好莱坞露天剧场（Hollywood Bowl），是一座位于美国加利福尼亚州好莱坞北部高地大道（North Highland Avenue）2301号的现代露天剧场，最初是音乐表演场地。其正式开幕于1922年，原址是被称作雏菊谷（Daisy Dell）的天然剧场空间，并从启用开始就成为洛杉矶爱乐的暑期表演场地。好莱坞露天剧场同时也是当地小型乐团好莱坞露天剧场管弦乐团（Hollywood Bowl Orchestra）的表演场地。
好莱坞露天剧场最著名的特色是它的贝形露天舞台（band shell），一个自1929年起就令剧场增色不少的同心圆拱。大众艺人如雪儿、法兰克·辛纳屈、披头四乐团、平克·佛洛依德以及茱蒂·葛兰都曾在台上举办过知名表演。在华纳出品的一些卡通片尾会出现猪小弟说“观..观..众们，以..以上就...是全部(的节目了)”，卡通迷可能会注意到猪小弟所处的舞台背景和好莱坞露天剧场很像；这是否为故意的还有待商榷（然而，露天剧场的确出现在华纳的许多卡通短剧里头、至少一次迪帕达-佛列朗影业的顽皮豹卡通以及一次汤姆与杰利卡通）。从剧场北北东方向数里之外可以望见的著名好莱坞字样（Hollywood Sign）也为剧场增进不少场景气氛。
2003年夏季结束不久，露天剧场（可容纳17383人）的拥有者洛杉矶郡管理局，将1929年设置的贝形圆拱换成更新更大的改良式声学贝形圆拱，并于2004年夏季初次亮相。惦念贝形圆拱传奇性历史的文物维护者多年来强力反对这项破坏。即使是如此，这次完成的贝拱也只是排名第三(至少在声效上)，其之前两个设计（由名建筑师法兰克·洛伊莱特之子小洛伊莱特设计）则是排名第一和第二。1970年代后期开始，由于强力石棉水泥板外层不断硬化，好莱坞露天剧场逐渐出现音效上的缺陷。新的贝形圆拱不仅吸纳了1929年时的设计，也参考了两个小洛伊莱特贝形圆拱的特点。2004年夏季时，音效明显改善，这也让工程师在现场音效上的施工上学到一课。
贝形圆拱
起初，露天剧场非常接近原本的自然状态，仅以临时的木制长椅作为观众席，并在舞台上加装简单的遮雨棚。1926年，有个名叫联合建筑师（Allied Architects）的团体取得改造露天剧场（regrading）的契约，并为它装上永久性座位与一个贝形圆拱。此举大大增加了容纳人数（全天出席人数的纪录始于1936年，当时共有26410人挤入露天剧场聆听戏剧歌手莉莉·彭斯的表演。）但令人失望的是改造后的结构明显的降低原本剧场应有的自然音效效果，而且此贝形圆拱也被认为无法满足听觉效果（且搭配其航海船只的壁画，在视觉上显得老旧落伍。）
1927年表演季时，小洛依莱特使用一个《罗宾汉》戏剧演出之后留下的木材搭配抽象的美国西南部景观，建造出一座金字塔状贝拱。这座从声学角度来看被视为露天剧院史上最佳贝形圆拱，却不幸被认为过于前卫，而在当季结束后被摧毁。然而，莱特却得到第二次机会，而这次条约里明文规定贝形圆拱必须呈现拱状。
1928年表演季时，莱特建造了另一座木制圆拱，这次它呈现120度同心圆拱的造型，内部配有可动式板以调整声音效果。它被设计可以在音乐季时能拆卸并收藏起来；可似乎基于政治因素，这座圆拱没有完工，而没熬过当年冬季。
1929年表演季时，联合建筑师建造了持续使用到2003年的贝形圆拱，并于金属框架之外使用强力石棉水泥板。虽然它在声学设计上不如小洛依莱特贝拱，但最初仍被认为满足剧场的需要，同时其他地方的露天音乐剧场也模仿其清爽的线条与白色的外观，以及近乎半圆的拱形设计。当其声音效果不断恶化时，各种减轻问题的方法，从1970年代硬卡纸管做成的（同心环状柱样式）内拱开始，1980年代初期取而代之并沿用至2003年的大型纤维玻璃圆球（法兰克·盖瑞设计），这些方法大幅减轻了声音效果的问题，但因为从1920年代起急速恶化的背景噪音，声音仍需大量的电子扩幅器具才能到达全部观众的耳中。而贝形圆拱外观也增添一些视觉上的设计修改，这其中包括加厚曾经只有一个窄环的圆拱外部（以构成一座前舞台）。
2004年启用的贝形圆拱融入了1926年贝拱著名的前拱，向外张开而构成前舞台（proscenium）、加上1928年贝拱的宽广轮廓以及1929年贝拱的朴素白色（与大部分的线条）。2004年表演季时，由于后墙尚未完工，圆拱背部挂上白色布幕；2005年表演季展开时，贝拱的布幕被移除而露出完工的后墙。
除此之外，新贝拱装有录影摄影机线路，两旁各有座大萤幕，更顶端的照明塔之后也配有两座萤幕；在大多数音乐会时，贝形圆拱里的三座远距遥控摄影机以及前方包厢间的一座手动摄影机提供现场观众音乐家近身镜头，而该镜头往往游移于指挥者与任何“正在吹奏”的音乐家之间。
