前东方卫视总监蒋为民，出任土豆网首席内容官的时间已达一年。身患重感冒，嗓音已沙哑，可她依然来到寒冷的北京，热情地向大家介绍着其初到土豆网引以为豪的业绩——“互联网百万富翁”真人秀活动。这项活动凭借100万元的现金奖励诱惑，利用移动互联网平台，一个月的时间内，得到吸64.6％的用户记忆率。而在2009年8到10个电视选秀活动中，平均的受众记忆率是50.7％。在2010年，土豆网将投资1亿元建设包括网络剧在内的自制内容。
无独有偶，湖南卫视下属的天娱总经理龙丹妮，前段时间也相当热闹地流出了一段“跳槽”风波。盛大陈天桥看准了龙对娱乐内容的生产和控制能力。随着一系列新闻的热炒，这场“挖墙角”大戏最终成为盛大和湖南广电合作的开始。以往在电视台如鱼得水的龙丹妮，如今将身兼双职，脚跨两界——她会不会成为新旧媒体跨界合作的一位桥梁性人物？我们不得而知。
但有一个答案是肯定的，那就是——随着3G甚至是4G时代的日益逼近，新媒体在娱乐大业中的庞大舞台就此铺开。现在，这些先驱们正在积极地探求一切可能的机会延伸与做大自己的每一根业务触角。
不可否认，在新兴行业的试水阶段，总有无数先驱最终变为先烈，但新旧传媒的跨界、融合大潮势不可挡。优胜劣汰，适者生存，那些战斗到最后的赢家，将成为新的强者。
而在这个变局中，新媒体在娱乐行业中将扮演什么角色？追随者？合作者？甚至是主导者？
具备了更为市场化的商业基因、更为大众化的娱乐基因以及更为先进的技术基因——人们不难嗅出这些先进技术代表时刻散发出的构建娱乐大业雄心的合尔蒙。这些萌芽都将在2010年迅速萌发。
海外娱乐大业的成熟样本
类似的娱乐大业产业链条，在国外早有成熟的样本。
人们在使用索尼的相机、摄像机、家电、游戏机等等的同时，也在享受着其庞大的影音帝国的各式内容产品。无论是新近在国内火爆了一个月的电影《2012》，还是为纪念Michael Jackson的应景之作《This is it》，都是出自索尼的手笔。
索尼并不是个案。
GE，苹果，SK，这种从先进技术代表发起的娱乐大业构建的成功样本在海外屡见不鲜。和索尼一样，在向娱乐内容领域迈进的征程中，它们的手法惊人的一致：并购已有的内容制作机构。
就在几天前，苹果宣布收购网络音乐公司Lala Media，此次收购彰显了苹果公司这个计算机巨头在音乐娱乐战略方面的扩张努力。用户花99美分在流媒体上听音乐和电台，还能将这些内容下载到IPOD上。将来人们可能会用手机无处不在地通过无线网络收听在线音乐及电台节目。
09年11月30日，美国通用电气公司(以下简称GE)与法国合作伙伴维旺迪达成初步协议，GE将以58亿美元的价格从维旺迪手中回购NBC环球20%的股份，这为美国最大的有线电视公司康卡斯特收购“NBC环球”铺平了最关键的道路。一旦康卡斯特与GE拟建的合资企业通过审批，将成为美国媒体的“新兴航母”，并可能改变人们收看电视、电影的方式。这将使美国影视娱乐业面临一场重大“洗牌”。
SK，这家以信息通信为主力产业的韩国第三大跨国公司，除了对音乐网站、彩铃、游戏手机服务等业务上的连续发力， 2005年，SKT又收购了韩国综合娱乐企划公司和YBM汉城唱片公司股份，广泛涉足电视剧、经纪、电影制作领域。
没错，从技术商介入内容领域，“并购”无疑是一条扬长避短的捷径。
谁会是中国娱乐大业缔造者？
在当前中国，也许在不少新技术领先者的心中，也都有一幅娱乐巨型城堡的施工草图。在这场渐渐揭幕的群雄纷争之中，许多年以后，谁将会是中国的索尼，SK，GE？
与行业技术巨头兼并的行动随之而来的，是国际上各政府对垄断行为的遏止。虽然已经参与了美国的电视业，微软处处受到来自本国和海外的反垄断法案的禁锢。类似的限制同样发生在SK的身上。
由此可以推断，在中国，还有哪些新技术的代表者有向娱乐产业链条更广范围深度挺进的可能。
没有人怀疑，电信行业在新媒体娱乐渠道方面的霸主地位。比如中国移动，它对音乐产品营销渠道的垄断，已是一个不争的事实。近年来在各类增值业务上，中移动有意更多地跳过SP，与CP直接对接，这让不少人怀疑：中移动有可能在未来介入内容制作领域，比如在数字音乐时代，成为中国音乐产品业务的统领者。
事实上，现在中移动与各家新旧内容提供商还停留在单个项目合作的表层。电信运营商在绝对垄断的前提下，它的赢利巨大而稳定，掌握通路和终端足矣，未必再介入内容制作。我们并不排除集团内部打通渠道、内容和终端的合理性；但如果本着维护公众利益和保护市场公平竞争的原则，也许中移动当好内地娱乐巨型城堡的高速通路的角色，更为合适。
而提供技术和平台的IT业，在本身就有着生产和提供娱乐内容的优势，很可能将成为娱乐大业的未来缔造者之一。这种例证触手可及：网络游戏已经成为一个庞大、成熟的娱乐产业。
而在新媒体娱乐时代，那些既跟不上步伐、又无体制保障的守旧公司，或者在各行业融汇发展过程中沦为炮灰。
回过头来再看盛大与湖南广电的联姻：两家成立盛视影业，被誉为“2009年标志性事件”，但人们隐隐从中感到其中尚有需要磨合和商碓的不确定性因素——比如这家新生子公司与天娱的资源重置与分工协调关系。简单的1加1未必就一定等于或大于2。虽然是“郎有情妾有意”，但这对“男女”本身有着太大的“文化差异”。
事实上，不同性质、不同体质的行业在融合的初级阶段，总会存在种种问题——成功了，就能跨过去，即所谓标志性“跨越”；不成功，骑虎难下，进不去出不来，也沦为“卡门”了。
数字音乐，谁的机会？
李宇春新专辑《李宇春》数字发售，歌迷可以在移动无线12530里付费下载。到目前为止，太合麦田和中国移动各赚了500万。这无疑是太合麦田首席执行官宋柯在数字音乐盈利模式上的又一次试探。要知道，如果卖成唱片，太麦最多赚200来万。这还是人气歌手李宇春的成绩。
当前数字音乐的主要营销推广渠道还是停留在CP（内容提供商）和中国移动在彩铃上的合作。如今CP（内容提供商）和中国移动合作的模式与以往相比，变得更加多元化。以往CP必须要通过SP（服务提供商）这一中间环节，而现在CP自己已经可以直接介入了。同时，所得收入各方的分帐比例，也开始产生变化。以往CP分成的比例相对较少，据宋柯告诉腾讯娱乐记者，就太合麦田的情况，原来的彩铃收入百分比中，移动拿15%，剩下的85%是正常情况下是SP和CP是对半分，各拿42.5%。
而有些势力相对较弱的音乐公司的获利分成就更为可怜，彩铃收入中，移动先要砍去50％，在余下的50％收入中，CP与SP进行二八或一九分成。而现在由于许多地方跳过了SP环节，CP对运营商直接是50%对50%的分成。
而这次的《李宇春》，就是跳过SP后进行的五五分。据宋柯透露，现在数字音乐的获利差不多占到太合麦田全部收入的30%以上。如果单从歌曲本身的版税收入上来讲，与传统方法相比，数字音乐已经占到70%。
其实早在5年前，太合麦田首席执行官宋柯就发现了数字音乐的金矿，并开始不断地探寻一种对于内容提供商来说可良性循环的商业模式，“但是直到现在，我还是没有找到。”
事实上，如今彩铃下载业务的增长率正在逐年下降，这一产业增长空间的天花板已在可见的将来。而各方利益关系者在账目以及营销管理等环节还可能比以前面临更多的问题。“都说数字音乐是音乐产业未来的发展趋势，但是现在这个模式并没有理清楚。”EQ唱片总经理秦天告诉腾讯娱乐记者。
虽然当前的数字音乐的获利渠道主要还是局泥于彩铃，但在这两年，彩铃以外的无线业务以及和互联网上运营也在慢慢展开。但是，新的商业规则并没有被各方认可，到底哪一种消费模式更合理，可能还需要等一段时间。
也许，数字音乐模式会衍生出N种新鲜的排列组合模式：互联网平台、互联网和手机结合以后的新平台，互联网和传统媒介的互相结合的平台……。但现在各种新组合在技术上和商业模式上都不能达到完整和完美。除了一些技术上的难题，商业模式不清楚是主要原因。从生产产品到产品最终被售出，与这条商业链条有关的利益各方，利益分配依然不够合理、不够均衡，有待市场调节。是的，真正好的商业模式不是博弈来的结果，而是市场调节下的各方妥协的结果。
“现在大家明显感觉到并没有稳定。比如说咱们打牌，斗地主，肯定是在相当长的一段时间内做了规则上的再改善和再确认，而且所有玩儿的人都认可了，才最后形成基本规则。而我们这个行业现在就面临着这个问题。”宋柯向腾讯娱乐记者形象地打了个比方。
由于不能掌控主要渠道，传统的唱片公司或音乐公司被迫转型。太合麦田也从音乐公司变为娱乐公司。如果力量对比悬殊，纯粹的音乐内容制作公司只能成为那些渠道垄断者的附属品。
娱乐去中心化时代到来
新近娱乐媒体的编辑的邮箱里经常会收到一些企宣发过来的明星通稿：何洁、许如芸、张靓颖等等……半夜去偷菜、粉丝替他们在开心网上赚钱……等等诸如此类的消息。
是的，通过买卖奴隶、争车位、偷菜等这些烙着中国印记的小游戏和病毒式传播，短短一年间，各类SNS社区网站迅速得到数以百万计网民特别是城市白领的青睐。而到了2009年8月，开心网的注册用户已经超过4000万。
SNS的全称是SocialNetworkingServices，翻译为中文即社会性网络服务，专指旨在帮助人们建立社会性网络的互联网应用服务。这也将会成为动摇现存传媒业的另一个技术。
奥巴马就职典礼当天，在FACEBOOK上的CNN频道获得大量的观众，这里的数据已经超过收视率调查到的在电视机前观看奥巴马就职典礼的观众数量。这是流媒体第一次事实上地超越大众媒体的传统领地。
互联网平台使得每一个网民都能成为信息内容的即时发布者和制造者，用户产生的内容和人民群众基于网络的自娱自乐将会在娱乐经济中占有更大比重。在各频视网站的资源中，用户自制娱乐内容，占据了很大比例。除此之外，大量的博客、播客内容改变着人们固有的媒体观。而这些曾经还是新鲜事物的载体，已变成了大众的日常表达手段。
不过，不要以为SNS能成为永久的霸主，随着娱乐产品升级与研制新产品的时间间隔越来越短，当前的流行娱乐，很可能马上又被另一种流行所替代。
随着3G技术的成熟以及用户的多样性和兴趣的多元化，去权威、去中心化时代已经到来。娱乐市场大一统的局面一去不返，细分后的市场将满足不同用户的各种需求。如今的消费者的自主意识越来越强，从某种程度来说，新娱乐将步入无中心的时代。
大众娱乐的表现方式和售卖和消费模式，越来越依赖于新技术的变革与飞跃。抛开政策保垒和行业沟壑，新技术行业衍生出的超大利润底盘和其对娱乐业的统掌野心，正在向人们昭示着其未来娱乐业的主角身份。
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