【名称】我和我的村庄
【类别】油画、名画
【年代】１９１１年
【作者】夏加尔
【规格】１９２×１５１厘米
【属地】现藏纽约现代艺术博物馆
【简介】
马克·夏加尔（１８８７.７～１９８５.３）是巴黎画坛上的特殊人物。 他既不是巴黎画派的代表，也不属于超现实主义阵营。他专画梦幻或者一种臆想，而且极富抒情味，超现实主义者们不想把他视作同路人。他于１９１０年来到巴黎，首先接受的是印象派和野兽派绘画的影响。后来他加入阿波里奈尔的"新立体主义"圈子，一度也以立体主义构成方法来从事创作，但在那日新月异的巴黎画坛，自由空气促使夏加尔在艺术上自如地添上一层抒情的俄国风俗色彩。他开始梦臆，象个儿童一般回顾着故土往事，渐渐形成了他那非写实的绘画个性。这幅《我和我的村庄》是夏加尔该时期最典型的一幅作品。
夏加尔出生在俄国西部的小镇维台普斯克一个犹太家庭。早年在俄国画家彭恩的画室学习过，１９０７年后在彼得堡，断断续续地学了三年，最后投向俄国舞台设计家巴克斯特门下。到了巴黎后，起初他与各种流派画家们交往，也到各大博物馆和美术馆观摩，渐渐改变了他在家乡时期的阴沉色彩。从这一幅《我和我的村庄》以及另几幅《从窗口见到的巴黎》、《七个手指的我》等画来看，在他６０年的艺术生涯中，基本上没有跳出这种画风范围。
最初，夏加尔应用立体主义分解法来表达自己对故乡的怀恋，充分发挥他的浪漫抒情色彩，构图颇有超现实主义特色。画上有古怪的人物、动物、颠倒的房屋、树木和人，时空被打乱，正常透视比例被放弃，一切事物好象失去了重力一般被任意安置在空间。只有“我”与那头大牡牛在亲切地对话。背景有典型的俄国房子，还有教堂与钟楼。画家用重叠法，在牛头中又添画了妇女挤奶形象。前景正中，画了一棵开花的树。这一切，残留在记忆中的杂乱形象叠现出来，成了一幅梦的写照，一个色彩的奇境。
１９１４年他在柏林举行个人画展。个展后回到故乡维捷布斯克，适逢第一次世界大战爆发，他滞留在家乡，画了一些犹太人生活的题材。其中一幅《维捷布斯克的上空》，描绘了他对故乡的房屋与教堂的忧郁之情。就在这幅画的基础上，他又完成了另一幅《生日》，这是他的婚姻生活的梦幻描写。
俄国十月革命时期，夏加尔曾任家乡的艺术人民委员。他本想在当地建一所美术学院或博物馆，但革命的现实不合他的个性。他先到莫斯科，试图进入戏剧界，为舞台美术献身，其间也画了些剧院壁画。最终，他于１９２２年离开俄国。第二次世界大战期间，他被迫避居美国，画了一些有特色的作品。不幸妻子于１９４９年去世，四年后他再次定居法国。１９６４年为巴黎歌剧院画完天顶画，两年后又为美国大都会歌剧院新馆作两幅大型壁画《音乐的源泉》和《音乐的胜利》。１９８５年３月２８日夏加尔在法国圣保罗德旺斯逝世，终年９８岁。
