【名称】病孩
【类别】油画、名画
【年代】作于１８８５年至１８８６年间
【作者】爱德华·蒙克
【规格】１２０×１１９
【属地】现藏挪威奥斯陆国立美术馆
【简介】
在１９世纪末叶的挪威，出现了两位具有世界意义的艺术家。较前的是剧作家易卜生，较后的是画家蒙克。易卜生是敢于向资本主义社会的虚伪道德观挑战的勇士，他的名剧《娜拉》有撼人的艺术力量，而蒙克的艺术则是资本主义社会矛盾激化下的哀歌，是"世纪末"时代的一种孤立无援的悲鸣。正因为此，我们发现易卜生与蒙克两人的艺术价值的共同性，都反映了挪威世纪末社会的命运，只是他各自奏出了不同的音符。
爱德华·蒙克（１８６３.１２～１９４４.１）出生在挪威洛顿一个名门望族，家庭成员多系政界或军界要员。蒙克的父亲是个军医，也是一位虔诚的基督教徒，常去贫民区行医，收入微薄，经济状况不佳。蒙克的母亲在他５岁时就因肺病去世。他１５岁时，姐姐索菲亚又死于肺病。蒙克成年后，父亲和一个弟弟又相继离世，这一系列家庭不幸，给蒙克的心灵留下了一道深而黑的疤痕。他后来自己说："我的家庭是疾病与死亡的家庭。的确，我未能战胜这种恶运。这对我的艺术起着决定性影响。" １６岁时，蒙克听从父亲意旨，进技术学校学工程，但他热爱绘画，课余常去郊外写生。后经蒙克姨母的鼓励，进入奥斯陆的艺术美术学校，受教于挪威画家克鲁格。
克鲁格是个无政府主义者，又是欧洲现代主义艺术的提倡者，蒙克在学生时期受他的影响较深。１８８４年，蒙克与奥斯陆现代派艺术家结识，翌年，获国家奖学金赴法国深造。 初到巴黎，蒙克被印象派绘画所惑，崇拜马奈，回挪威不久，于１８８６年加入奥斯陆一个叫"波西米亚人"的团体。该团体的精神领袖是无政府主义作家汉斯·亚格。他以放荡与越轨的生活方式来反抗资产阶级的道德观，主张性自由，并热烈追求之。蒙克受这一团体的影响，一度与一个比他大２０多岁的女人产生情爱。这种"波西米亚人"的生活方式也在他的艺术中留下烙印，用他自己的观点解释：他想以精神分析学观点去探索爱情生活的秘密。因此，观赏蒙克的艺术，对不同时期的作品，要作具体分析。这一幅作于１８８５年至１８８６年间的《病孩》，是他童年时代对家庭痛苦遭遇的一个回忆。
《病孩》描绘他那年仅１５岁的姐姐索菲亚患病的情景，肺病将夺去她的生命，她消瘦而脸色苍白，可还未脱尽童稚的气质。这个难以磨灭的印象深深埋藏在蒙克的记忆里。油色用得犷放、随意，象一幅草稿，画面色调灰暗低沉，悲剧气氛浓烈。当它在挪威全国年度画展上展出时，受到保守势力的攻击。蒙克不得不换用学院派技法，再画了一幅变体画，改名为《春》，竟获得了国家奖学金，于１８８９年６月得以去巴黎留学。此幅《病孩》成了他个人风格的起步标志。
