【名称】城郊公园
【类别】油画、名画
【年代】作于1938年
【作者】保罗·克里
【规格】100×70厘米
【属地】伯尔尼克里基金会藏
【简介】
瑞士画家保罗·克里(一译克莱；1879.12～1940.6)是20 世纪初现代派风格中最不稳定的一位画家。他才华横溢，善于在绘画中借用音乐形式。可是他的那些不是抽象的抽象构图、幻想的客观事物符号与几何图形等，缺乏某种固有的结构"模式"；另一方面，在表达方式上虽和超现实主义美术不同，但总的哲学基础是一样的。那就是主观的直觉主义和弗洛伊德的梦幻心理学说和精神分析学。只是克里的画面今天看来有一种"单纯美"的特色。愈到晚年，他那些充满着色彩奇趣的画面愈富于强烈的装饰性。无怪后来人们尊奉他为出色的图案家。
保罗·克里生于瑞士的伯尔尼。父母亲都是音乐家。克里从小也热爱音乐。最初他向慕尼黑的弗朗兹·斯托克(Franz Stuck)学画，不过，给他艺术营养最多的还是勃拉克、戈雅、汉斯·冯·玛利、塞尚等人。早年他对铜版画饶有兴趣，开蒙老师是德国的铜版画家齐古拉；当他发现比亚兹莱的版画的精美装饰线条时，他又花很大精力去研究它。
1905年，他第一次踏进巴黎的卢浮宫。他深深地被莱奥纳多的作品所感动。其时，野兽派美术开始走向低潮，青年画家们各自在探索新的路子。克里的作品自1907年以来，在伯尔尼、巴塞尔、苏黎世、温特图尔经常出现，总因他的艺术是自出机杼的，在这股五色缤纷的艺术潮流面前难免有势单力薄之感。 1911年，克里在慕尼黑举办了第一次个人展览。不久，就和刚从俄国来的康定斯基结识，随后又相约马尔凯、约伦斯基、马尔克等人组成"青骑士画派"。这个俱乐部的活动开展后，顿时引起画坛的注目。 战争爆发后，勃拉克、德朗、莱歇等人被动员奔赴前线。1916年，克里也应征入伍，在服役期间他画了许多画。他在给兵营和飞机作伪装时常常作大量图案纸型，这期间他对文字的图案化产生兴趣，尤其是东方文字。这对克里来说有一种神秘感，使他产生许多遐想。此外他也写诗。这位兼有诗人和画家素质的艺术家在构思自己的作品时总是带有神秘色彩，尤其是他从北非回来之后，这种超感性的神秘色彩更有所发展了。
《岚》等作品就代表了这一时期的特色。 大战结束后，克里被当时著名的魏玛建筑学院(Bauhaus)聘用任教。在任教期间克里把他自己独特的画风用远近法、多层次等绘画理论加以规范化，写了一些讲义。后人称他的这段时期为第一建筑学院时期。第二建筑学院时期是在他从欧洲大陆广泛旅行归来之后。这时他的色彩更超图案化，画面也更大些，接近于构成派的风格。他决心以一种抽象的，但又很严密的结构来表达另一个世界的现实。这个信念形成了他自己的表现风格。他要把自己的幻想和艺术形式一体化。克里在1918年撰写的论著《关于创作的信条》中写道：" 我的透彻的眼睛能看到这个世界的美的事物，那是在它背后取得的。" 1923年他在魏玛建筑学院的年报中发表的论文《自然研究之路》，清楚地表达了他立志以抽象的分割和线条来构成自己的主观幻想世界的理论。自1923年柏林的克伦普林茨宫举办他的画展之后，纽约也于次年第一次举行了他的画展。这一年他又和康定斯基、费宁格、约伦斯基结成一个"四孺子"组织，一方面去意大利西西里岛写生，另一方面又到处作他的艺术讲演。1924年在耶纳的第一次讲演《关于近代艺术》，就博得了人们的赞赏。两年后，康定斯基出版了他的著作《面对着点和线》，又过两年，克里发表了《在艺术领域里的精确实验》，充分阐述了他的抽象、幻想的色彩世界的新境界。
1931年，克里被德国杜塞尔多夫美术学校聘任。他在那里正式完成了他的著名的《主题与形式》的讲义，开始在学校里形成了他的分割和点描画风的"一个时代"。在纳粹分子占领期间，他于1933年迁至伯尔尼居住，只画一些小品。1936年克里不幸患了一场重病。康复以后，在他的画上突然出现了一些黑色的符号，并且喜欢用彩色粉笔的中间色。画家似乎预感到他生命之火行将熄灭。两年内他作了大量的画，计有753幅，这是他的创作高涨时期， 也即人们通常所说的第二伯尔尼时期。
1938年以后，即所谓他的第三伯尔尼时期，他的创作力竟象火山那样爆发出来。画面比以前还要大，对于色彩与形的构成似乎更加胸有成竹了。直至他临死之前，这期间共画了1654幅画。作于1938年的这一幅《城郊公园 》就是这个时期的大幅面作品之一。 画家把公园内的一切景物线形化，图像符号画了。好象所有中间色调包着一个黑色线形符号，抽象的概括已达到极点。这种画面几乎与荷兰的蒙德里安不相上下了。 综观克里的艺术及其所阐述的理论，无非是这样两个方面：现实世界的任何可视物在画家的心灵里是极度非条理性的、似是而非的；他只是通过下意识活动把这一切活动过程以形象的手段图示在画面上。
