Russian Circles千万不要低估了那些后摇份子的重型细胞，Mogwai就不止一次的强调他们对Mastodon和Neurosis的喜爱，而他们的贝斯手也有一支Sludge Metal乐队。从Isis开始，到Pelican、Rosetta、Jesu；从Funeral Diner开始，到Heaven In Her Arms、Envy，无论是Post Metal还是Emo Violence，重型乐队们正在改变后摇的血液。那些强烈和激情的感官刺激，正是沉迷于瞬时爆发的后摇分子们所真正需要的。那些宏大的结构与完美的画面感，也正是重复着单调和弦的重型乐队们的梦中所求。他们的相爱不需要太多的甜言蜜语，仅仅是一次邂逅就已足够。
其实不难看出重型音乐与后摇在演奏手法上的相似之处，如果你听过Alcest就会知道，那不断重复的动机和来回穿插的起伏是多么令人陶醉。Russian Circles也不例外，他们才懒的像Explosions In The Sky那样用细腻和缠绵的方式去制造一个并不利索的高潮，他们也不会像Mono那般在蓄谋已久之后用一次昂扬的爆发来完成前后的连贯。他们的宣泄方式很简单，就是用重金属的失真令你的神经突然抽搐，用最为轰鸣和剧烈的震动直扑最为敏感的地带。如果说Alcest有几分浪漫主义的优美色彩，那么Russian Circles的目的就如他们的音乐一样简单，把你拉入一个来回拉拽的轮回，然后尽情挑逗。
有谁会注意到Russian Circles呢？说起他们的故乡芝加哥，人们首先想起的一定是那支早已进入Post Metal殿堂的Pelican，其实这并不奇怪。比起Pelican，Russian Circles的音乐历程要更为曲折。在08年之前，Russica Circles只是那密密麻麻的后摇乐队中的一支，反复而空洞的堆积着器乐，思前想后的寻找着一个可以爆发的临界点。这简直太无聊了……除了器乐本身的保护伞，Russian Circles还剩下什么呢？是冰冷而傲慢的分解和弦，是沉重和硬朗的鼓点？对不起，这些东西近乎所有的后摇乐队都有。没有具体的旋律或者声色作为音乐的主线条，外强中干成了太多器乐乐队的命门。
没有什么比重型音乐更适合解救Russian Circles的命门，如果说Pelican、Isis、Jesu等等是从金属音乐出发，借助于后摇的叙事方式，从而建立起独具泥泞色彩的Sludge Metal，那么Russian Circles则是一支纯粹扎根于后摇的乐队，他们不喜欢那些层层递进的泥泞音墙也不喜欢咆哮的人声。所谓的重型色彩是《Station》突然出现的激流节奏，是《Harper Lewis》不断加强的节奏重量，是《Versus》沉重的鼓点加载着锋利的刷弦，是《Youngblood》似千军万马行进似的酣畅淋漓。于是，低沉和落寞消失了，激情与快感来临了。他们终究不同于一般的Post Metal乐队，将重型音乐的失真作为声响背景出现，以平添自己的重量。在Russian Circles创造的新专辑中，爆裂的低音才是澎湃的源泉，甩头的快意才是真正的主角。
不要低估了后摇分子的重型细胞，Russian Circles在向我们强调，在宏大、优美与柔情之后，Post Rock与重型音乐之间一样会有一段传奇而华丽的姻缘。
