珠宝产业被称为“为人们制造美丽”和“生产创意”的产业，其中，最能体现珠宝产业“创意”的部分莫过于设计环节。中国珠宝产业的设计环节从处于被人为忽略的尴尬境地到置于企业核心竞争力的地位经历了一个漫长的觉醒时期。值得庆幸的是，如今，珠宝产业在不断发展的道路中，逐步认识到了珠宝设计的重要性或主动或被动的采取了很多措施及手段来提高产业的设计水平。欧美珠宝产业的迅猛发展挤占了发展相对较弱的中国珠宝产业的利润空间，但是从另一个方面使中国珠宝业界对现今产业状况有了较为清醒和深刻的认识。同时，中国消费市场对高层次珠宝设计的需求在不断增长。这些内外因素迫使珠宝产业将精力投向产品的设计，取得了相应的成效，改变了产业发展格局。但是，我们也应看到，现今中国珠宝产业设计尚处于初级阶段，仍然存在阻碍行业发展的绊脚石。
关键词一：原创与“模仿”
设计师独一无二的创意融合进珠宝设计之中将诞生出具有艺术价值的作品，珠宝设计师是艺术家而不应该是抄袭与“模仿”的工匠。但是，在珠宝产业发展的早期，根本不存在珠宝设计这一说法。据相关资料显示，在珠宝企业发展的“作坊时期”，“珠宝零售企业都是向制造企业买版，即款式受制于工厂。可以想见，市面上销售的珠宝有很多是来自同一个制造工厂的‘版’，集中在珠三角的珠宝制造工厂掌控着全国的珠宝设计，款式单调又重复。”
目前，随着珠宝产业规模的扩大，许多珠宝企业引进了大专院校的设计人才，成立专门的首饰设计研发中心，珠宝设计得到行业普遍重视。但是，产业竞争者之间“借鉴”他人创意和作品，互相抄版的现象依然存在。许多企业深受被抄袭之痛但又无力改变目前的行业现状。抄袭与抄版现象的存是导致市场同质化的一大重要原因。市场上千篇一律、身形相似的珠宝款式往往令消费者眼花缭乱、无从识别。如果这股歪风邪气继续滋长下去，只会阻碍珠宝行业长远和良性发展。
关键词二：觉醒与探寻
当今的消费者在消费观念和消费选择上已经觉醒，他们追求个性和时尚的生活品质。
