丹麦乔治杰生以银器为名，不只银器，丹麦国家艺术馆与曾获奥斯卡金像奖的知名北欧导演Bilie August都参与其中，可谓重量级精英尽出。
艺术结合时尚，已成近年频繁美事，不过，一向不以时尚品牌自居，经典，才是合宜形容词，乔治杰生以此出击并不突兀：一个标榜100%手工打造，会用「月光、丹麦夏夜之光、朦胧薄暮……」形容银饰光泽的品牌，每件作品都流露浓郁人文与雕塑形体之美，鉴赏艺术，并不须花费钜资，让群众走进美术馆以不同眼界欣赏乔治杰生，是原始美意，尤其是这辈子可能都还没踏进美术馆的人，第一次送乔治杰生，绝不会让你有「不如摊在沙发看八卦节目」的反弹情绪，甚至，从此拉近与艺术距离，也说不定。
1904年，当美国西部牛仔穿起第一条Wrangler牛仔裤，丹麦哥本哈根成立了一个银雕工作室，这位银匠就是乔治杰生；出身哥本哈根北郊僻静村庄，父亲是铁匠，乔治杰生从小受自然山水美景熏陶，14岁当金匠学徒，热衷雕塑与捏陶，进入哥本哈根艺术学院，毕业后如愿成为雕塑家，后到意大利与法国游学，体验艺术力与美结合日常用品的震撼，一件首饰甚至一只汤匙，都和维纳斯塑像一样，可展现雕塑之美。 乔治杰生偏好以琥珀、月光石、蛋白石、玛瑙、红玉髓等宝石与银作结合，他也是第一位以氧化作用在银饰制造灰暗的阴影效果的工艺大师，手工敲打的痕迹，也特意留在银器表面，因为那代表「制作过程的纪录。
现正在北美馆展出的“银光画影”丹麦艺术展，四季规划从“盛夏”开始，首先映入眼帘的，是放满各式银质餐具的陈列台，铺上让人有绿茵联想的绿底，据说，是反映丹麦人夏季酷爱绿地野餐的民族性，另整片墙，陈列不同时期以转折线条为风格的半抽象式银质胸针，乔治杰生许多灵感取材大自然，这些作品给丹麦博物馆与Bilie August绽放花朵的联想，与盛夏关联强烈；不少胸针已有百岁历史，放在当下依旧丰姿绰约，经典与艺术实力，足以与时尚潮流抗衡，又是实例一桩。 盛夏之后，是属于金秋、寒冬、早春与春天的季节，总共汇整百余件乔治杰生的珠宝银雕器皿与20幅丹麦画作，影音、光影、视觉甚至墙面地面色彩，都绕着主题设计，展期到2005年2月20月，看过几乎可以打包票，欣赏乔治杰生眼光不一样了，收藏乔治杰生也变成雅事一桩。
