专辑中文名: 特洛伊
专辑英文名: Troy
艺术家: James Horner
资源格式: WV
发行时间: 2004年
地区: 美国
语言: 英语
简介:
专辑介绍
相信很多乐迷对这部电影的配乐早已期待多时，原来执掌配乐的Gabriel Yared既是金像奖得主，过去又从无演出此类作品的纪录，也许能像Howard Shore以黑马之姿演出＜魔戒三部曲＞般，给乐迷带来全新的惊奇也不一定．但结果最大的惊奇是在上片前三週，电影公司决定撤换Yared苦心谱写多时，已然大工告成的作品，临时改由气质几乎完全不同的James Horner接手代打．James Horner临危受命，在短短三週内交出一部大型人声管絃史诗配乐．到底James Horner在三週内仓促完成的配乐，如何能取代Yared自认为自已至今写过最好的配乐作品，一时恐怕没人能说得清，不过有趣的是，Yared的配乐版本与自己的声明目前也正式在他的个人网站上公开，乐迷正好有个机会充份比较．只是既然目前我们手上只能拿到Horner版本的原声带，我就还是以Horner的版本为中心来谈这部配乐吧．坦白说即使James Horner有很多毛病，他仍然是我心目中好莱坞最具才气与实力的作曲家之一，换成其他人，我不认为三个星期能有眼前这样水準的配乐，但很可惜的是，它听起来也真的就像James Horner三个星期内赶工出来的配乐．它有James Horner过去配乐常被批评的所有缺点，包括延用自己过去的主题，抄袭模仿其他人的作品等等，只是这回这些缺点可以有很好的藉口，三个星期，你要他怎么办，与其说他在创作经典，倒不如务实一点，他其实是在设法解决问题，让电影可以顺利上档，如果他真的在这种情形下创造了一些闪亮的时刻，那我想是值得喝采的，因为那正是他的天赋与实力使然．
首先James Horner写了一个不错的抒情主题，他也将这个主题发展成一首主题曲，这种操作多少有点商业性，但坦白说这大概也就是为什么电影公司要他的原因，比起Yared来，他似乎更有创造商业价值的能力．我觉得James Horner的几段抒情主题，或许并没有别出心裁的创意性，但它们确实动听，我们在Briseis and Achilles.Through.TheFires.Achilles.and Immortality等曲目中，会发现James Horner对创造旋律确实在行，当然，它可能有点像＜英雄本色＞，有点像＜蒙面侠苏洛＞，甚至有点像＜星际奇兵－Stargate＞，但它很James Horner，也很优美，坦白说，我甚至不觉它听起来比Yared的抒情作品差．只是在配乐的操作上，问题就很明显，James Horner没有足够的时间替这部配乐建立结构感，他的主题无法有效的在整个故事中发展，演变或昇华，只能当保守的背景音乐．主题曲Remember由抒情主题衍变而来，手法一如Horner过去所有的主题曲，但它的歌词倒是抓到了重点，既然电影以Achilles为重心，这首歌自然也为Achilles明志，在＜伊利亚德＞中，Achilles是神祇后裔，天命已定，电影版裏淡化了他身世上的神话色彩，但却强调了他注定要死在战场上的宿命观，Achilles明知他将葬身特洛伊，却依然执意赴战，宁可轰轰烈烈的化做千古传奇，也不愿平凡苟活一世，这首主题曲确实道出了Achilles的人物特质，Horner在配乐观点的操作上仍然十分精确，只是急就章的创作情势下降低了他表现的深度和可能性，这首终曲的内容和效果，我个人觉得也许不如Yared的版本中，以怀旧气息浓厚的民谣来结尾，那样具有追思远古的情怀和情调，但其实它更贴近一部典型好莱坞电影的结尾，也相当扼要有力，我想电影公司的老闆应该是很满意的．James Horner只将抒情的重心放在Achilles和Briseis身上则稍嫌可惜，原来＜伊利亚德＞最具人气的情侣档想当然尔是Helen和Paris，但综观整个＜伊利亚德＞，全然一派雄伟阳刚，对儿女情长的描写几乎没有，不过电影版中对此大幅加码，试图交待Helen的心路历程，也将Achilles的感情做了更深入的描写，甚至更动原著，让杀人如麻的Achilles活到木马屠城（原著中Achilles在木马屠城前早就掛了），只是他衝进特洛伊不再是为了战斗，而是为了救援心爱的女子，这种更动其实并不违悖常理，而且也让Achilles的一身杀气添了一份原著没有的柔情，配乐上要好好经营是应该的，但James Horner对Helen，Paris甚至是Hector夫妇就稍微亏待了点，这点看起来，同样是写抒情高手的Yared，就构思的比较週全了．除了抒情主题，Horner也为Achilles设计了两个主题，一个是比较肃杀黑暗的动作主题，如Achilles Leads The Myrmidons，这个主题是Horner的惯用动作主题，已经回收再利用过无数次了，因此音乐本身没有任何新意可言，但在配乐运作的观点上，Horner还是抓到了重点．在古希腊美术裏的Achilles，外型一直透露著一种阴沈严峻的杀气，通常他身披黑色战甲头盔，只露出犀利的双目，手持长矛圆盾，取人性命毫不留情，文字描写裏的Achilles则是孤傲衝动又敏捷凌利，我想这也是本片导演，编剧，甚至动作指导企图打造的形象，Horner的动作主题简短有力，气质阴暗，十分吻合Achilles在战场上那种所向披靡，杀气腾腾，令特洛伊人闻风丧胆的凶星形象，但Horner也为Achilles写了一个明亮的英雄主题，毕竟在希腊人眼中，Achilles可是威风凛凛的天将神兵，这个主题也是整部配乐最抢眼的旋律，如果你买原声带是希望有个很好听的主题旋律，那么这个英雄主题算是给了个交待，最好听的变奏曲目是The Trojans Attack，这也是整张原声带最出色的一轨了．Horner为特洛伊城写了个华丽但无创意的鼓号主题Troy，而且因为欠缺整体构思，这个主题在电影中没有丰富的表现．这是这部配乐最大的问题，它显得零散而缺乏结构感，当然，我们不难想像Horner并没有太多时间来设计这部配乐，在管絃编曲与音色运用上，Horner也处理的非常平凡，不见任何深刻的巧思，纯粹以公式型的内容交差，反正特洛伊的沦陷和铁达尼号沈船在好莱坞拍起来都是差不多的，不过比较尷尬的是，Horner这次还给人一种抄袭感，比如人声的运用，不论是合声和女声吟唱的风味，都不脱Hans Zimmer在＜神鬼战士＞中的表现，Achilles与Hector的决斗则有模仿＜卧虎藏龙＞打击配乐的痕迹，只是最近模仿＜卧虎藏龙＞的人本来就很多，近来好莱坞电影裏不管是哪一代哪一国的战士决斗，都免不了要来段东方风味的撃鼓助兴一番．相形之下，Yared的配乐虽然带了点学院派的老气，但在整体构思，创意性和曲式，音色变化上要丰富很多，可见有些东西，时间不够就是勉强不来．整体来说，这不是一部差的配乐，尤其是以它的创作时限来说，它甚至算是一部不错的配乐，但从James Horner十分精準的配乐著眼点来看，它显然可以更好，只是这次很明显的，它之所以没有更好，不是音乐家个人的问题了．
