交响音乐欣赏
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作者： 方建军主编，崔兵等编
出 版 社： 陕西师范大学出版社
出版时间： 2001-8-1字数： 299000版次： 1页数： 209印刷时间： 2001/08/01开本： 16开印次： 1纸张： 胶版纸I S B N ： 9787561322611包装： 平装内容简介
音乐的实践活动，有三个环节，即创作、表演、欣赏。这三个环节如果不全，实际上也就没有了音乐：没有创作，就没有作品，音乐文化史就没有了根据；没有表演，谱纸上的符号就不能实现为可听的艺术审美对象；听觉文化所依据的声音的哲学性质表明，没有人在听，它实际上等于没有完成，音乐的存在是一个完整的流程，以声音为材料的音乐作品是在听众的内在世界里得以建构起来，也就是说，没有创作主体、表演主体和接受主体的参与，实际上就没有音乐。另一方面，听众的存在和参与，不仅表徵着音乐存在的可能性，还表明音乐存在的价值。正因为有接受主体，作曲家的劳动才有了对象；正因为有听众，表演艺术家才会感觉到自豪；甚至正因为有人要听，文化工业才有生存的条件!
如是，我们不仅要聆听，不仅要在聆听中实现音乐和表达自己，而且也因为可听的东西非常之多，所以要有选择的听，否则我们不仅没有办法处理这么多的对象，也很可能陷入趣味不高的境地，这就要求人们不光是被动地接受，还能取品鉴的态度来进行音乐的审美活动。
目录
一绪论
（一）交响音乐概述
（二）如何欣赏交响音乐
（三）交响音乐基本知识
二巴罗克风格音乐
（一）概述
（二）巴赫（1685～1750）
D大调第三乐队组曲
勃兰登堡协奏曲
（三）亨德尔（1685～1759）
水上音乐
焰火
（四）维瓦尔第（1678～1741）
小提琴协奏曲《四季》之“春”
三古典主义音乐
（一）概述
（二）海顿（1732～1809）
“告别”交响曲
“惊愕”交响曲
（三）莫扎特（1756～1791）
第四十交响曲
第四十一“朱庇特”交响曲
（四）贝多芬（1770～1827）
第三“英雄”交响曲
第五“命运”交响曲
第六“田园”交响曲
第九“合唱”交响曲
《埃格蒙特》序曲
四浪漫主义音乐
（一）概述
（二）韦伯（1786～1826）
歌剧《自由射手》序曲
（三）舒伯特（1797--1828）
第八“未完成”交响曲
（四）门德尔松（1809--1847）
歌剧《芬加尔洞穴》序曲
e小调小提琴协奏曲
（五）肖邦（1810～1849）
f小调第二钢琴协奏曲
（六）柏辽兹（1803--1869）
“幻想”交响曲
（七）李斯特（1811～1886）
前奏曲
（八）舒曼（1810～1856）
降E大调第三“莱茵”交响曲
（九）勃拉姆斯（1833--1897）
第一交响曲
D大调小提琴协奏曲
（十）瓦格纳（1813～1883）
歌剧《唐豪瑟》序曲
歌剧《特里斯坦与伊索尔德》序曲
五民族乐派音乐
（一）概述
（二）斯美塔那（1824～1884）
我的祖国
（三）德沃夏克（1841～1904）
“自新大陆”交响曲
（四）格里格（1843～1907）
《培尔金特》组曲
（五）西贝柳斯（1865～1957）
芬兰颂
（六）格林卡（1804～1957）
卡玛林斯卡雅幻想曲
歌剧《鲁斯兰与柳德米拉》序曲
（七）鲍罗丁（1833～1887）
在中亚细亚草原上
（八）穆索尔斯基（1839--1881）
荒山之夜
……
六印象主义音乐
七20世纪音乐
八中国交响音乐
参考文献
后记
书摘插图
二巴罗克风格音乐
巴罗克音乐指17世纪初叶（公元1600年）至18世纪中叶（公元1750年）的欧洲音乐文化。巴罗克（Baroque）一词源于葡萄牙文Baroc0，原义指珍珠的怪异及其不规整的形状。
在西方艺术史中，通常用巴罗克来表示17世纪至18世纪中叶西方建筑、绘画、雕塑等艺术的新的风格特征——雄伟、奇异、夸张等。在绘画艺术方面，文艺复兴时期用透视法以及平衡和谐的观点来描绘自然和人体，而巴罗克时期人们却从有限的空间进入人类内心情感的无限世界。
巴罗克音乐作为西方音乐史中一个时期的音乐，其发展主要集中于欧洲的意大利、法国、德国和英国等。巴罗克音乐在欧洲各国的发展虽然存在许多共同的特征和风格，但由于各个国家政治、经济、文化等方面的差异。巴罗克音乐在不同国家的音乐创作上也呈现出不同的面貌。从总体上看，巴罗克音乐的发展是以文艺复兴时期的音乐为基础的，但却发生了很大的变化。歌剧的诞生和器乐的发展标志着巴罗克音乐风格确立；调式已从中世纪的教会调式体系中脱离出来，代之而起的是大小调和声体系；声乐和器乐作为音乐的两大分支开始独立发展，且相互补充、相互影响；复调音乐风格逐渐向主调音乐风格转变；多声部音乐的和声功能发生了变化，产生了数字低音的创作和演奏手法。器乐曲音乐题的陈述和引申渐渐形成不问断发展的二部曲式，旋律具有连续而不停顿的扩张性，连绵不断的节奏贯串乐曲的始终，在乐曲的段落之间有鲜明的力度对比；大量新的音乐体裁不断涌现，歌剧、清唱剧、康塔塔等大型综合性声乐体裁以及奏鸣曲、三重奏鸣曲、大协奏曲、独奏乐器协奏曲等器乐体裁得到了确立和发展。巴罗克时期，乐器的性能得到了较大的提高，对器乐音乐的创作和演奏风格产生了重要的影响。巴罗克音乐的代表作曲家有斯卡拉第、亨德尔、巴赫等。
大协奏曲、独奏乐器协奏曲在巴罗克时期都集中体现了竞争、对抗原则和色彩、力度上的对比与抗衡。大协奏曲、协奏曲的主要作曲家是意大利的托莱利和维瓦尔第。
拿波里歌剧乐派使美声唱法得到空前提高，它所确立的快一慢一快三部性结构的歌剧序曲，对交响曲的形成具有重要的意义。
亨德尔和巴赫是巴罗克时期最有代表性的作曲家。他们的创作是这一时期杰出艺术成就的体现。亨德尔与巴赫同年出生（1685年），他创作的音乐作品数量甚多，主要从事歌剧、清唱剧、康塔塔、协奏曲和管弦乐曲的创作，他创作的清唱剧等宗教音乐作品，其内容大多取材于《圣经》故事。他的管弦乐代表作是《水上音乐》和《焰火》。
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