这些个文学常识你得知道
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作者： 杨青芝，胡海，李光彩著
出 版 社： 中央广播电视大学出版社
出版时间： 2009-5-1字数：版次： 1页数： 227印刷时间：开本： 16开印次： 1纸张：I S B N ： 9787304042448包装： 平装内容简介
常识能提升人的文化素养，改善一个人的文化形象。人文学科本来就没有很严格的区分，而掌握更多的学科常识对于我们成为一个有文化素养的人很有意义。 常识是最基础，最普通，进而也是最易被人接受的知识。他实际上蕴含着这个学科的智慧与精髓，但因为是“常识”也最容易被人忽略与忘记，常识就像大厦的底基，没有底基的牢靠终究建成的是空中楼阁。本书为文学常识分册。
目录
人人都应该懂一点文学常识
影视时代，我们还需要文学吗?
其实人人都喜欢文学
商潮汹涌，诗文有无立足之地?
文学史有知识更有乐趣
文学评论，人人都有资格
文学理论并不艰深
文学会消亡吗?
建构精神家园的巨著
三顾茅庐为什么很重要?
三足鼎立的关键人物——鲁肃
鲁肃独赴单刀会
“尊刘”折射文人顾影自怜的心理
妙改“二乔”，成就周郎赤壁
千古文人的理想和失落
该不该给潘金莲翻案
架空晁盖是不是阴谋
梁山好汉的不义行为
观世音菩萨为何不能成佛?
菩提老祖和太上老君的道行
佛经之首《心经》
《般若波罗蜜多心经》解密
《心经》的效力
《西游记》中谁挑着担
沙僧不是沉默的苦行僧
索隐红楼，一笑了之
曹雪芹为何赞美和同情女性？
钗、黛是曹雪芹的两个化身
黛玉到底是怎样一个人
秦可卿是不是淫妇？
祥林嫂的命运悲剧
谁“虐待”了祥林嫂
恩格斯推崇的“大人物”
至情的歌德
让维特替歌德去死吧
悲悯弱势永远是最温暖的情怀
世界通俗小说之王的扛鼎之作
浪漫主义的谎言
暴父阴影下的卡夫卡
诡异的小说
斯嘉丽究竟爱谁？
“我”爱伊豆的舞女吗？
茨威格焦灼的犹太灵魂
闪耀人生舞台的戏剧
荡涤灵魂的伟大诗人
诗歌王国采风
文学大奖览胜
书摘插图
人人都应该懂一点文学常识
导读
在这个影视和网络泛滥的时代，文学不期然地趋于边缘化和陌生化了，各种通俗的解读使人慢慢产生了审美疲劳，蜂拥而至的80后、90后文学也不得不让人思考文学的走向，当这一切遭遇了知识结构的普遍偏离，以及现代人普遍缺乏勇气捧起巨著的现状，我们需要二种文学的回归：回归经典，以一种通俗而不失文雅的方式，回归那些曾经辉煌、在以后也能影响我们言行和修养的文学，那些你不得不知的文学常识。
影视时代我们还需要文学吗？商潮汹涌，诗文还有无立足之地？文学是否会消亡？诸如此类的问题，你是否有暇思考？
影视时代，我们还需要文学吗？
有些东西是少数人的专利，永远不能普及，比如相对论，比如哥德巴赫猜想。而文学却是属于每个人的。古今中外有那么多精美绝伦的诗文，受用无穷的小说，以及其他多种多样的文学艺术形式，营造了一个五光十色、千姿百态的精神世界。人人都应该懂一点文学常识，也都应该掌握一些文学常识，为的是更好地分享这个绚丽的世界。
也许你会说，在这个常有精彩电视剧，不时掀起大片风暴的时代，谁还需要文学作品，要懂什么文学常识？
那么，你应该知道很多电影和电视连续剧改编自文学名著吧？如新近的大片《赤壁》出自《三国演义》，四大名著也都被改编成为电视连续剧。金庸的小说一再被翻拍，《苦菜花》《野火春风斗古城》等红色经典也在荧屏上以崭新面目出现，陈道明主演的《康熙王朝》出自二月河的历史小说，张艺谋的《红高粱》《菊豆》《大红灯笼高高挂》《活着》等都借用了莫言、苏童、余华等当时文坛新匠的精华，《贫嘴张大民的幸福生活》的台词和情节基本遵循当代作家刘恒的原小说，视觉冲击强劲的《满城尽带黄金甲》改编自曹禺的戏剧《雷雨》……不仅国内，国外亦是如此，比如商业大片《特洛伊》就从古老的荷马史诗中寻找题材，经典电影《乱世佳人》的则来自《飘》（GoneWiththeWind）……
这些改编而成的影视作品是不是比原著的娱乐审美效果更强，甚至可以取代原著？文学作品自有其特别的阅读享受，如果你喜欢一部影视改编作品，它将你带向文学原著，那么你可以细细地品味它，获得更多的乐趣和体悟。看过一部好影视剧，那种意犹未尽的感觉，只有阅读原著才能得到最好的延续和弥补。
要是你看过原著，再看影视改编作品，就更加有意思了。比如说“天上掉下个林妹妹”，到底什么样啊？这种想象怎么都不够味，而陈晓旭一出，我们的这种期待就得到了极大地满足。是文学原著在长期流传中给我们带来的这种期待让我们喜欢上了陈晓旭，她是带着书中描写的很多很多美好的东西来到我们眼前的。没看过小说的人，可能得好长时间才能够喜欢上林妹妹，甚至一直都不怎么喜欢，也不怎么理解；看过小说的人，则是在不断确认，这就是那个可爱可冷、让我们放心不下的人儿？我们爱看《梁山伯与祝英台》，爱看《西厢记》，爱看《花木兰》，都是文学原著给我们的审美期待。可以这么说，有一定文学阅读经验的人，既不需要广告就会去看好的片子，也不会受广告影响去看烂剧。而现在很多影视剧，是要靠大打广告来鼓动乃至“忽悠”观众的审美期待。
影视虽然具有多种艺术元素，比如音乐、服饰、形貌，等等。尤其今天的大片强调画面的视觉冲击。但其基础是文学，是文学编剧或文学原著的创意。作家选择加工或者虚构的一种人生、一段历史、或者一朵朵生活浪花构成基本的情节，给多种艺术元素的组合提供一个意义环境，在这个情感与思考相结合的文学场中，人们可以用自己的全部经验包括整个的文化传统去接受、理解和欣赏影视剧。一个单纯由打斗、战争场面，或者服饰、风光、音乐等拼成的影视剧是难以想象的，而且过于注重场面而忽略情节，也会破坏影视剧的美感。我们欣赏影视剧，其实主要追随的还是文学因素，其他因素会强化这种审美，使形象更直观，动作更痛快淋漓。音乐、服饰和风光为人物增色，为心情充电，但没有与思维和情绪的关联、没有用语言传达的文学情节，那么我们不如去听单纯的音乐会、看服装表演或风景片。
其实人人都喜欢文学
纸质传媒的弱点，就是不易传播。不是你不爱看文学作品，而是很多作品你没有机会接触，甚至闻所未闻。而电影电视剧传播要广得多，快捷得多。还有，书是要不断花钱去买的，而你又并不知道什么书好看，电影则是有大量宣传的，电视剧呢，更是你打开电视就能够看到的，有线费已经交了，不看白不看。但是，书是可以长久保存，可以随时翻阅的，电视剧可没准儿，有时落下一集，只好等别的台放，有时你会错过好几个台的同样一集，那叫一个恼火啊!更何况，书便于携带，有边阅读边回味的空间，眼睛也不会那么累……总之，影视是不会取代文学的。
懂点文学常识可以让我们更好地接受影视，更好地交流对影视的看法与感受，破除审美的心理障碍。比如说，有些历史专家指出“太后吉祥”、“老佛爷吉祥”中的称谓不符合清代称谓制度，更说孝庄皇太后自称“孝庄”不符合历史事实，因为孝庄是死后的谥号。这些历史常识通过网络很容易广为人知，但是文学的特征本来就如柏拉图和王尔德所言是“说谎”，如果囿于历史和生活真实，就少了很多趣味。荒诞不经也是一种需要，因为我们不能总是正儿八经，人是需要调节的。
另一方面，我们不会总要求影视和文学有实际的认知作用和教育作用，不会带着功利目的去审视和苛求。比如说有个家长说《还珠格格》会教得孩子不听话，不爱学习，还要起诉琼瑶。我想，如果家庭教育和学校教育本身没有问题，那就足以抵挡文学和影视的稍许“不良”影响——我们不可能让小孩子生活在真空中，必须让他们在未消毒的环境中培养抵抗力。
大陆的影视剧之所以在相当长的一段时间里比较死板，一部分原因是编剧们不能区分生活真实与艺术真实。另一部分原因是有些观众也不能改变这种“较真”、“抬杠”的心理。知道文学的特征，那么我们就既不至于将影视和文学全当真，将它与道德和知识区分开，又可以继续做一个“笨笨傻傻”的读者和观众，饶有兴趣，自得其乐和与人同乐。
我刚才说的主要是小说和戏剧，那么散文和诗歌呢，在我们的生活和心灵中，还有没有立足之地？
现代散文不乏读者，不少人知道周作人、林语堂、佘秋雨和周国平，一些发行量很大的刊物如《读者》也经常登些林清玄、莫小米的小品文，可见很有市场。新散文有读者，古文似乎只能沦为中考高考场上的内容。其实不是这样。古文中有许多有思想的文章，可以说，是现代人很多思想的直接来源。《论语》、《庄子》因为于丹的解读广为人知，先秦诸子散文都能够满足人们需要，何况后来更容易理解的“唐宋八大家”散文。古文中还有很多有趣的小品文，只是高校教师和研究人员不屑于普及工作，没上过中文系的人又不怎么知道，所以没有流传开来。如果大家的文化基础好一点，自己去读，自己去发现，那么又会开辟一个新的精神天地，娱乐世界。
诗歌在这个时尚琳琅满目、人人行色匆匆、手机网络占据大部分心灵空间的情况下，似乎更没有立足之地。
其实不然。
确实，很多人再也不会像过去一样经常有从容、平静的时间来细细品味诗歌而更喜欢从快餐文化里获得一时的满足。不过，如果每个人都多一些文学素养，那么多花上一分钟来体会“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”、“最是那一低头的温柔，如水莲花不胜凉风的娇羞”，比“我是粽叶你是米，一层一层裹住你；你是牙齿我是米，香香甜甜黏住你；粽子里有多少米，代表我有多想你；记得给我发消息，不然粽子噎死你!”这样的短信要耐人寻味得多吧？
我们承认，诗歌写作不容易，目前不是人人都能够读懂，也不能满足每个人的表达交流需要。但是这并不等于说，我们永远只能写些词不达意、言不由衷、有气无力、故作轻松的东西。如果你真的用心去作诗赠人，或者能够随时拈出合适的名诗佳句赠人，那与人与己的快乐要比随意写个或者转发一个短信多得多。我们不能因为现状如此就逃避更美好更有意味的东西，而应该提升自己，不要求每个人都写得好，起码知道多一点，懂得多一点。
……
