拉片子:电影电视编剧讲义
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品牌: 杨健
基本信息·出版社：作家出版社
·页码：312 页
·出版日期：2008年
·ISBN：7506339722/9787506339728
·条形码：9787506339728
·包装版本：2版
·装帧：平装
·开本：16
·正文语种：中文
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内容简介《拉片子：电影电视编剧讲义》应用拉片子的方法，通过七部教学片、七部参考片、两部电视剧，传授影视编剧基础理论和剧本写作基本技巧。 第一章，通过两部影片：《空军一号》、《远山的呼唤》，介绍了编剧法的基础概念(开场、热开场、冷开场、对位、例证性动作等)，从整体上分析了影片的叙事结构。第二章，选取了《沉默的羔羊》及其续集《汉尼拔》，从大结构出发，介绍了一些重要的编剧概念(各部分结构的功能、动作轴线、重点场面、开掘场面、悬念、拖延、过场、关节点、必需场面)，用图示法直观地展示了一部影片的结构组织，具体地诠注个别局部的技术功能。第三章，介绍史诗性电影结构。首先综述了戏剧性戏剧到戏剧性电影的历史沿革，其后阐述了史诗性戏剧的基本概念，以及史诗性电影的结构。第四章，选择《第一夫人的保镖》进行影片续写练习。在拉片子的基础上，设计了从开端到高潮、从高潮到开端的两组六次续写练习。第五章，阐明叙事单元的概念，介绍了话剧、戏曲、电影和电视剧的叙事单元构成，并在单元理论的基础上分析了戏剧体与叙事体的共通性。说明了电视剧由连续剧和系列剧这两种基本叙事方法构成。
编辑推荐《拉片子:电影电视编剧讲义》在占有丰富资料的基础上，循序渐进、简明扼要地揭示了影视编剧艺术的创作奥秘。论述深入浅出、条理分明，语言朴实无华。这对于从事影视编剧的业余人员不无借鉴意义。
目录
引子
第一章影片的整体构成——《空军一号》、《远山的呼唤》
一、开场
开场的概念
1．热开场——《空军一号》、《大白鲨》
热开场、对位
2．冷开场——《阿甘正传》、《修女也疯狂》、《秋天的马拉松》、《远山的呼唤
冷开场、例证性动作、情境
二、开端和带人
开端部
1．动作片的开端部和带入——《空军一号》
带入
2．非动作片的开端部和带入——《远山的呼唤》
三、发展
发展部、展开部、递进部
1．动作片的发展部——《空军一号》
2．非动作片的发展部——《远山的呼唤》
情境激化、人物关系的发展
四、高潮和结尾
高潮部、从高潮看统一性
1．动作片的高潮部和结尾——《空军一号》
主高潮和次高潮及并列高潮
2．非动作片的高潮部和结尾——《远山的呼唤》
结尾
五、读片参考：《女人香》、《拯救大兵瑞恩》
1．读片参考：《女人香》
(1)剧情梗概
(2)结构大纲
(3)场景分析
(4)叙事特色
(5)主题思想
2．读片参考：《拯救大兵瑞恩》
(1)剧情梗概
(2)结构大纲
(3)场景分析
(4)主题思想
(5)人物分析
(6)叙事特色
第二章影片的结构、人物、主题——《沉默的羔羊》、《汉尼拔》
一、结构、人物、主题——《沉默的羔羊》
(1)剧情梗概
各部分结构的功能、动作轴线
(2)结构大纲
(3)场景分析
重点场面、开掘场面、必需场面
(4)主题思想
(5)人物分析
(6)叙事特色
二、结构、人物、主题——《汉尼拔》
(1)剧情梗概
悬念、悬念的“三S原则”
(2)结构大纲
(3)场景分析
分上下部、过场
(4)主题思想
三、读片参考：《马粥街残酷史》、《何处是我朋友的家》
1．读片参考：《马粥街残酷史》(《1978：校园往事》)
(1)剧情梗概
(2)结构大纲
(3)人物分析
(4)场景分析
(5)影片分析
2．读片参考：《何处是我朋友的家》
(1)剧情梗概
(2)结构大纲
(3)场景分析
(4)主题思想
(5)影片风格
第三章史诗性电影结构分析——《霸王别姬》、《全金属外壳》
一、电影的两种戏剧叙事传统
1．从戏剧性戏剧到戏剧性电影
(1)戏剧性戏剧的产生——古希腊悲剧的“锁闭式”
(2)“意志冲突”说与“激变”说的争论——从“锁闭式”到“开放式”
(3)由戏剧舞台到电影银幕——戏剧性电影：“从高潮看统一性”
2．史诗性戏剧与史诗性电影
(1)史诗性戏剧
(2)史诗性电影
二、史诗性电影——《霸王别姬》
(1)剧情梗概
(2)结构大纲
(3)场景分析
关节点、戏眼、戏胆
(4)影片分析
三、史诗性电影——《全金属外壳》
(1)剧情梗概
(2)结构与场景分析
(3)影片分析
四、读片参考：《姿三四郎》、《安德烈·鲁勃廖夫》
1．读片参考：《姿三四郎》
(1)剧情梗概
(2)结构大纲
(3)五次打斗和贯穿道具
(4)场景分析
(5)结构调整：从史诗性结构到戏剧性结构
(6)主题思想
2．读片参考：《安德烈·鲁勃廖夫》
(1)剧情梗概
(2)结构大纲
(3)场景分析
(4)剧中人物和主题思想
(5)结构分析
(6)长镜头的运用
第四章影片续写——《第一夫人的保镖》
一、续写练习——《第一夫人的保镖》
(1)剧情梗概
(2)结构大纲
(3)场景分析
(4)结构分析
(5)影片续写练习
行动目的与贯穿动作
二、读片参考：《谁能领我回家》
(1)剧情梗概
(2)场景分析
发现与突转
(3)影片分析
第五章电视剧的结构布局——《悠长假期》、《兄弟连》
一、单元的概念与应用
1．叙事单元的哲学基础
2．叙事的单元性
(1)话剧的单元性
(2)戏曲的单元性
(3)史诗电影的单元性
(4)戏剧体戏剧与叙事体戏剧的单元性比较
3．电视剧的叙事单元
(1)电视剧的题材内容和篇幅
(2)电视系列剧的叙事结构
(3)电视连续剧的叙事结构
二、结构与场景分析——11集日本连续剧《悠长假期》
(1)剧情梗概
(2)分集大纲
(3)分集结构
(4)人物关系设置
(5)关于偶像剧《悠长假期》
(6)分集读片
三、结构与场景分析——10集美国系列连续剧《兄弟连》
(1)关于原著和改编
(2)《兄弟连》的主题
(3)分集结构
(4)分集读片
参考书目
各章编剧理论索引
跋
再版后记
……[看更多目录]
文摘1．热开场--《空军一号》、《大白鲨》
热开场
一种热闹的开场。热开场以强烈的外部动作开场，动作在前，动作的目的性和意义的说明在后；用设置小悬念的方式，引出总悬念，在小悬念解开的同时，介绍出全剧的总情境。热开场以小规模的强烈外部动作，引导出全剧主要人物的意志冲突。
热开场分成设置悬念与解开悬念两部分。前者为动作性的，后者为说明性的。两部分之间，有一个小的过渡段。开场完成后，要画一个段落句号。
热开场是一种通过热闹的动作，迅速引领观众了解全剧总情境的有效方法。热开场的技巧和概念，来源于戏剧，典型的例子如《罗密欧与朱丽叶》的开场。
《罗密欧与朱丽叶》一幕一场，凯普莱特家的青年仆人向蒙太古家的仆人挑衅；提伯尔特随后跟来，双方发生械斗。维洛纳的市民在一旁起哄，推波助澜，随后罗密欧与朱丽叶两家的父亲持剑上场，相互指责。全剧一开场，就通过一场械斗，交代出两个家族的世仇，介绍了造成罗密欧与朱丽叶爱情悲剧的总情境。
这是一种热开场的典型手法：通过开场的小悬念，引起观众的兴趣。再以小悬念，带出大悬念。介绍出全剧的总情境。
下面选取影片《空军一号》、《大白鲨》的热开场，进行观片分析。
《空军一号》的热开场(9分35秒)
哥伦比亚影业公司1997年出品。
全长124分钟。
编剧：安德鲁．w．马洛
导演：沃尔夫冈．彼得森
主演：哈里森．福特
(1)从天而降
片头字幕。完整、系统的影片音乐。2分58秒。
哈萨克斯坦的夜空，寂静的城市，屋顶上站岗的叛军哨兵……俄罗斯主题音乐。
伞兵由空中向下俯视，夜视镜中呈现出绿色的城市……
哨兵颈部被红外线瞄准镜对准的红点，消音器发出的声音，血雾喷溅……
特种兵从天而降……伞具的金属声、伞布的丝绸声、狗叫、直升机马达声。
特种兵在楼顶安装炸弹。
开场的第一句台词：“19秒爆炸。”
(2)绑架
特种兵从凉台冲向楼梯，伴奏的小鼓声。
特种兵拉闸后冲进楼道，红色画面[客观镜头]与夜视镜绿光[主观镜头]交叉推进……
特种兵绑架匪首雷特将军，上到天台，一架直升机来迎接，双方枪战……俄罗斯主题音乐。
叛军向直升机射击，安放的定时炸弹爆炸，如同放出美丽的焰火……
开场的最后一句台词，特种兵：“这是小于，任务完成。”
(3)克里姆林宫讲演
哈萨克斯坦空镜从右向左摇出红场，俄罗斯音乐……声画错位，俄总统讲话声……
克里姆林宫内从左向右由贵宾席摇到
……[看更多书摘]
后记这一版没有大的理论和观点上的改动，只是补充了如下的内容：对史诗性戏剧(第三章)、叙事的单元性(第五章)，做了一些理论上的补充和扩展，补充了劳逊的单元理论和话剧、戏曲单元的结构分析；补人了三条编剧理论概念：开掘场面、关节点、行动目的和贯穿动作；补写了《马粥街残酷史》的影片分析；增添了教材影片的剧情梗概；对《拯救大兵瑞恩》、《沉默的羔羊》等多部影片的解读作了文字调整。
曾经有同学询问，为什么要选择好莱坞影片做拉片教材?原因很简单，本教材针对的是本科大二学生，授课内容是基础理论和基本技巧，好莱坞影片适合这一阶段的教学要求。本书选择了10部好莱坞影片，它们吸取了情节剧的叙事经验，冲突尖锐，情节曲折，带有惩恶扬善的道德说教。这些影片提供的经验、技法能够满足一般影片的叙事要求。选择好莱坞影片做教材的另一层原因是，好莱坞采用传统编剧技法，基本上沿袭了戏剧编剧法则，体系完整，有章可循，可以配合循序渐进的基础理论教学。
《拉片子》介绍的编剧技法，基本上没有超出传统编剧学的范畴，应对当代电影创作日益尖锐的挑战，显得有所不足。对于关心现代戏剧和当代电影创新实践的同学，我向他们推荐谭霈生先生的《戏剧本体论》(《谭霈生文集》中国戏剧出版社2005)。谭霈生先生在该书中提出：戏剧的本质是情境。谭先生的情境论，超越了由手段、要素认知本体的层面，从整体论的高度来把握戏剧形式。情境论，可以较好地对应和诠释现当代戏剧、电影的丰富实践，对于戏剧、影视的创新具有启示性和现实指导意义。
在再版修改的过程中，我又发现一些有关单元理论的新材料。我认识到单元理论是一个历史悠久，被不断认识和发展的重要编剧思想。
约翰．霍华德．劳逊在《戏剧与电影的剧作理论与技巧》中，最先明确地提出戏剧体戏剧的单元理论，并且把它作为理论工具在剧本结构分析上加以运用。劳逊还试图用单元思想重新建构整个动作体系。令人惋惜的是，劳逊没有能够把这一理论充分展开，只是在个别章节中作了片断阐述，以至于他的“从高潮看统一性”的理论，在编剧界广泛传播，而单元思想却没有受到人们应有的重视。
日本能剧在中世纪已经具有单元的观念。让一克洛德．卡里叶尔、帕斯卡尔。博尼茨的《剧作练习》(中国电影出版社2001年8月一版第20页)中有一则消息：“在中世纪， 日本的一位‘能’剧大师创立了著名的jO-HAI-KIU规则；不仅要把整出戏剧分为三部分的运动，而且要把这出戏的每一场、每个段落、有时甚至是所有的台词都分成三部分。这三个基本的节拍，在每个阶段被重复使用，但却不能被完美地转译成任何一种语言(我们可以译成：准备、发展、高潮)，它对今天那些对写作感到没有头绪、不知该从何处着手的人们来说，仍然极有借鉴之处。这也许是一个隐秘的常规，最好要了解它，哪怕仅仅是为了违反它。”
