美术课程与教学论
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品牌: 陈荣华
基本信息·出版社：东北师范大学出版社
·页码：176 页
·出版日期：2005年
·ISBN：7560243509
·条形码：9787560243504
·包装版本：1版
·装帧：平装
·开本：16
·正文语种：中文
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内容简介《美术课程与教学论》共分九章。第一章分析了课程与教学论的历史演进过程、发展趋势，着重分析了美术新课程改革与创新的五个显著特征。第二章分析了美术课程与教学的含义、性质、研究对象以及学科基础等问题。第三章分析了美术课程与教学目标的含义、功能、基本取向等问题，侧重论述了美术课程与教学目标在知识与技能，过程与方法，情感态度和价值观等三个维度及意义。第四章对美术课程与教学内容的含义、选择的原则，美术课程资源的含义、内容，美术课程资源开发利用的原则、途径，美术教学组织形式的涵义、意义和内容等方面进行了分析；探讨了美术教学组织形式的改革与发展。第五章分析了美术教学过程的概念、功能、本质和有效教学的涵义、原则、途径等问题，论述了学习方式改革的意义以及自主学习、合作学习、探究学习的基本特征。第六章分析了美术教学模式的概念、特征、意义和发展趋势以及美术教学方法的含义、特征、类型等问题，探讨了当前值得关注的五种教学模式。第七章分析了美术教学原则及含义，论述美术教学策略、含义、特征等问题。第八章介绍了美术课程与教学评价的含义、功能、类型等问题，分析了新课程标准对课程与教学评价的改革与创新，同时阐述了美术学生与教师的评价。第九章对美术教师角色的含义、特征及其转换进行了分析，论述了新课程理念下美术教师必备的素质，并对美术教师专业发展的含义、意义以及策略思考等问题进行了探讨。
目录
第1章 美术课程与教学论研究概况
第一节 美术课程与教学理论的历史演进与发展
第二节 美术课程与教学论研究的发展趋势
第三节 美术新课程的改革创新
第2章 美术课程与教学论的研究对象和学科基础
第一节 美术课程与教学的涵义及性质
第二节 美术课程与教学论的研究对象
第三节 美术课程与教学论的学科基础
第3章 美术课程与教学目标
第一节 美术课程与教学目标的涵义及功能
第二节 美术课程及教学目标的基本取向
第三节 美术新课程教学的目标维度
第4章 美术课程与教学内容的选择与组织
第一节 美术课程与教学内容
第二节 美术课程资源的开发和利用
第三节 美术教学组织形式的改革与发展
第5章 美术课程与教学过程
第一节 美术教学过程的本质
第二节 美术新课程与学习方式的变革
第三节 美术教学过程的有效性追求
第6章 美术教学模式与方法
第一节 美术课程教学模式概述
第二节 美术教学模式的发展趋势
第三节 美术教学方法
第7章 美术教学原则与策略
第一节 美术教学原则
第二节 美术教学策略的涵义与特征
第三节 美术教学策略
第8章 美术课程与教学评价
第一节 美术课程教学评价概述
第二节 美术新课程与教学评价的改革
第三节 美术学生与教师的评价
第9章 美术课程与教学中的教师
第一节 美术教师角色的转换
第二节 新课程理念下美术教师的素质
第三节 美术教师的专业化发展
参考书目
后记
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文摘二、美术课程教学内容不断扩展
美术课程教学内容随着社会发展的变化而不断拓展，呈现出综合性、融合性和多样性的发展趋势。
1.美术课程教学内容的综合性
课程教学内容综合化是世界许多国家课程教学改革的普遍性趋势。目前世界上许多国家美术学科的名称有了改变，其中美国、加拿大、澳大利亚、新西兰等国已把“美术”改称为“视觉艺术”，英国称为美术与设计。这些改革，把美术课程教学内容超越了传统的“纯绘画”课程或“纯艺术”范畴的教育，为学生提供了更为广泛的学习领域。例如，美国《艺术教育国家标准》指出，视觉艺术包括：①传统的纯艺术，如素描、绘画、版画、雕塑；②传播与设计艺术，如电影、电视、平面设计、产品设计；③建筑与环境艺术，如都市设计、室内与景物设计、民间艺术；④美术作品，如陶瓷、纤维、珠宝、木制作品、纸制作品及其他作品等。从许多国家艺术教育的实践看，美术教育内容已从单一性、技能性向综合性、丰富性和趣味性发展，出现了内容的综合、技能的综合、方法的综合、学科的综合和能力的综合的大美术教育观。
2.美术与其他学科的融合性
学科发展的综合性是世界教育的一个发展趋势。随着美术教育的发展，许多国家教育界正在克服早期美术教育内容的单一性，丰富和扩展美术教育的内容，还十分强调美术对其他学科的渗透和融合。1994年，美国制订的《艺术教育国家标准》中，就强调各门艺术学科之间以及艺术与其他学科之间的联系。如在幼儿园至四年级的视觉艺术的内容标准中，有“建立视觉艺术与其他学科的联系”的要求。其成就标准则提出：使学生能够：“a.理解和运用视觉艺术与其他艺术学科之间特性的相似和差异；b.指出视觉艺术与课程中的其他学科之间的联系”。在五至八年级以及九至十二年级的视觉艺术的内容标准中，同样有“建立视觉艺术与其他学科的联系”这一要求。英国1999年重新修订的《国家美术与设计课程》中指出：中学阶段要求学生主动收集、研究来自不同历史、社会和文化背景的国家与人工制品，利用这些信息来发展他们的思想。新西兰2000年颁布的国家艺术标准中，也强调了艺术与其他学科之间的联系，把舞蹈、戏剧、音乐、视觉艺术等艺术学科，同语文、数学、科学、技术以及体育学科进行交叉和融合。
后记以课程教材改革为先导的我国新一轮基础教育课程改革正以令世人瞩目的迅猛之势顺利向前推进。这是一次以理念、目标、结构、内容、过程、管理、方法、评价等方面进行的全面而系统的改革，是教育领域一场广泛而深入的教育教学法创新，对于构建中国特色的基础教育课程体系具有重要意义。我从事高校美术专业的教育教学和理论研究工作已经三十多年，多次参加国内外的美术理论研究活动和中小学美术教育教学的实践活动，发表了一些美术教育研究的成果，积累了美术教学的一些做法与经验。我非常希望把自己多年的劳动成果整理出来公于世，给广大读者一些“食粮”，为我国美术教育专业稍尽绵薄，这是我撰写本书的原因。
本书的撰写力求把握以下原则：一是理论与实践的结合。本书力求做到运用新课程的许多新理念和美术教育教学的理论，紧密结合美术教育教学特别是中小学美术教育教学的实际，以课程理论作指导，以教学实践为基础。二是时代性与创新性的结合。本书努力反映经济、社会、文化、科技的新趋势，反映新课程的新理论和最新的研究成果，贴进国际基础教育的前沿，体现时代性、前瞻性和创新性。三是科学性与实用性的结合。本书着力把课程与教学整合起来进行论述，努力做到内容、结构等方面的整合性、科学性；同时，又要从基础教育的实际出发，体现针对性、实用性和操作性。
全书共分九章。第一章分析了课程与教学论的历史演进过程、发展趋势，着重分析了美术新课程改革与创新的五个显著特征。第二章分析了美术课程与教学的含义、性质、研究对象以及学科基础等问题。第三章分析了美术课程与教学目标的含义、功能、基本取向等问题，侧重论述了美术课程与教学目标在知识与技能，过程与方法，情感态度和价值观等三个维度及意义。第四章对美术课程与教学内容的含义、选择的原则，美术课程资源的含义、内容，美术课程资源开发利用的原则、途径，美术教学组织形式的涵义、意义和内容等方面进行了分析；探讨了美术教学组织形式的改革与发展。第五章分析了美术教学过程的概念、功能、本质和有效教学的涵义、原则、途径等问题，论述了学习方式改革的意义以及自主学习、合作学习、探究学习的基本特征。第六章分析了美术教学模式的概念、特征、意义和发展趋势以及美术教学方法的含义、特征、类型等问题，探讨了当前值得关注的五种教学模式。第七章分析了美术教学原则及含义，论述美术教学策略、含义、特征等问题。第八章介绍了美术课程与教学评价的含义、功能、类型等问题，分析了新课程标准对课程与教学评价的改革与创新，同时阐述了美术学生与教师的评价。第九章对美术教师角色的含义、特征及其转换进行了分析，论述了新课程理念下美术教师必备的素质，并对美术教师专业发展的含义、意义以及策略思考等问题进行了探讨。
把美术课程与教学整合起来进行研究，是实践中的一次新探索，内容结构不可能面面俱到，分析论述难以深入渗透，有些观点可能值得商榷完善，有些问题尚得进一步思考探索。加上作者水平有限，书中难免有失当谬误之处，恳请读者及专家学者批评指正。
在成书过程中，借鉴和引用了国内外专家学者的相关研究成果，在此一并表示衷心的感谢！
