歌剧概论
点此进入淘宝搜索页搜索分類: 图书,艺术,音乐,音乐理论与研究,
品牌: 南利华
基本信息·出版社：华中科技大学出版社
·页码：361 页
·出版日期：2008年
·ISBN：7560949789/9787560949789
·条形码：9787560949789
·包装版本：1版
·装帧：平装
·开本：16
·正文语种：中文
产品信息有问题吗？请帮我们更新产品信息。
内容简介《歌剧概论》以简练的语言阐释了歌剧的发展史、艺术特征、结构、声乐、器乐、美感等相关知识。提供了70余篇世界经典歌剧的鉴赏实例，并对每篇实例的作者及创作背景作了说明。
《歌剧概论》可供高等院校学生学习、使用，也可供歌剧爱好者和业内人士参考、借鉴。
作者简介南利华，中国音乐家协会会员。毕业于武汉音乐学院并留校工作，1993年调入华中科技大学工作。1996年在职攻读华中科技大学教育科学研究院的研究生，获硕士学位。2001年晋升为大学生艺术团副教授。2001年指导学生在中央电视台参加由中宣部、教育部、文化部、国家广电总局、共青团中央联合举办的首届全国大学生艺术歌曲演唱比赛中获二等奖。面向全校学生，开设了中外音乐名作欣赏、音乐知识与歌曲欣赏、西洋歌剧名作欣赏、声乐入门、声乐提高等课程。获得1998-1999学年度校教学质量奖。公开发表《大学素质教育中的音乐教育》等多篇论文。公开发表创作歌曲《亲吻祖国》等多首作品。
目录
理论篇
第一章 歌剧的发展轨迹
一、歌剧的产生与发展
二、歌剧的类型
第二章 歌剧艺术的特征
一、歌剧
二、综合艺术
三、音乐主导
第三章 歌剧与戏剧之比较
一、歌剧与戏剧之比较
二、话剧配乐与歌剧音乐
第四章 歌剧艺术的结构
一、戏剧结构与音乐结构
二、歌剧的宏观结构原则
三、歌剧发展程式的结构功能
第五章 歌剧中的声乐
一、歌剧与美声
二、声部的划分
三、角色的音色配置
第六章 歌剧中的器乐
一、歌剧乐队的发展
二、歌剧乐队的作用
三、音乐会性质的器乐曲
第七章 歌剧的美感
一、形式美感：音乐与戏剧的化合
二、内容美感：以情感和形象为中心
三、风格美感：更新观念，发展个性
四、载体美感：以导演为中心
五、综合美感：歌剧诸多元素的高精度整一均衡
鉴赏篇
狄多与埃涅阿斯(Dido and Aeneas)
奥菲欧与尤丽迪茜(Orfeo ed Euridice，1762)
女仆做夫人(La Serva Padrona，1733)
秘婚记(Il Matrimonio Segreto)
后宫诱逃(Die Entfuhrung aus dem serial)
剧院经理(Der Schauspieldirektor)
费加罗的婚礼(Le Nozze Di Figaro)
唐璜(Don Giovanni)
女人心(Cosi Fan Tutte)
魔笛(Die Zauber Flote)
意大利女郎在阿尔及尔(L’Italiana in A1gerl)
塞维利亚理发师(Il Barbiere Di Siviglia)
威廉·退尔(William Tell)
爱的甘醇(L’elisir d’Amore)
拉美莫尔的露契亚(Llacia dilammermoor)
军中女郎(La fille du regiment)
宠姬(La Favorita)
唐帕斯夸莱([)on Pasguale)
梦游女(La Sonnambula)
诺尔玛(Norma)
清教徒(I Puritani)
自由射手(Der Freischutz)
漂泊的荷兰人(Der fliegende Hollonder)
汤豪舍(Tannhauser)
罗恩格林(Lohengrin)
特里斯坦与伊索尔德(Tristan tmd Isolde)
纽伦堡名歌手(Die Meistersinger Von Nonberg)
帕西发尔(Parsifal)
迷娘(Mignon)
玛尔塔(Martha)
浮士德(Faust)
参孙与达丽拉(Sam Son et Dalila)
采珠者(Les Pechetlrs des Perles)
卡门(Carmen)
利哥莱托(Rigoletto)
茶花女(La Traviata)
游吟诗人(Il trovatore)
假面舞会(Un ballo in maschera)
阿依达(Aida)
伊凡·苏萨宁(Ivan Susanin)
被出卖的新嫁娘(the Bartered Bride)
伊戈尔王(Prince Igor)
鲍里斯·戈杜诺夫(Boris GodLmoy)
叶甫盖尼·奥涅金(Eugene Oniegin)
黑桃皇后(the Queen of Spades)
水仙女(Rllsalka)
萨特阔(Sadko)
沙皇的新娘(the Tsar’s Bride)
金鸡(the golden("okerel)
阿列科(A1eko)
温莎的风流娘儿们(Die Lustigen Weibei Von windsor)
歌女焦孔达(La Gioconda)
艺术家的生涯(La Boh6me)
曼侬-列斯科(Manon Lescaut)
托斯卡(Tosea)
蝴蝶夫人(Madama Butterfly)
西部女郎(La Fanciulla Del West)
外套(Il Tabarro)
修女安杰丽卡(Suor Angelica)
贾尼·斯基基(Gianni Schicchi)
图兰朵(Turaladot)
丑角(Pagliacci)
风流寡妇(Die Lustige Witwe)
乡村骑士(Cavalleria Rusticana)
霍夫曼的故事(Les contes D’Hoffmanns)
美丽的海伦(La Belle Helene)
蝙蝠(Die F1eder’maus)
吉卜赛男爵(Der Zigeunerbaron)
维也纳气质(Wiener Blut)
莎乐美(Salome)
玫瑰骑士(Der Rosenkavalier)
阿里阿德涅在纳克索斯(Arladne auf NaXOS)
波吉与贝丝(Porgy and Bess)
猫(Cat)
主要参考文献
后记
……[看更多目录]
文摘3.开场
无论何种起述点，故事已经开始，就应该告诉观众，戏里的主要人物是谁？他们在哪里？这个故事发生在什么时问、什么地点？作为戏剧，也许这一切只需要两人对话就可以做到了，如莎士比亚的《奥赛罗》，虽然第一场戏是从恶毒的雅戈与痴迷的黛丝德蒙娜开始的，但寥寥数语，却让观众知道了全剧主要人物之间的关系。莎士比亚很善于用简短的对话使舞台的气氛迅速转换，甚至于把两种气氛重叠起来。然而如果把这段对话谱上音乐那肯定是没有剧场效果的。对于歌剧来说，一出戏的开始如果只靠人物干巴巴的对唱，气氛显得拖沓而使观众感到索然寡味。一个有经验的作曲家会使音乐立刻发挥作用。因此“起述点”必须选择既有生动视觉形象又有音乐效果的场面作为开始。
4.场面
为了引起观众兴奋，第一幕一般有如下三种形式的场面。①以现实生活作为题材的歌剧，通常选择能显示出故事发生的环境而情绪比较活泼的场面作为开始，借以表现社会风貌。例如《卡门》选择了烟厂放工前的街景，《丑角》选择了傍晚的市集广场等。《茶花女》第一幕第一场，故事从欢乐的酒会切入，交代了特定的环境，在这一氛围中推出男女主角，并使人物关系有机联系。②以紧张的场面或扣人心弦的悬念开始，虽无繁华场景和群众陪衬，但观众立刻被戏剧气氛所吸引。《托斯卡》第一幕第一场戏剧原作是从教堂的神器监护人与教堂仆役的闲聊开始的，通过对话交代任务，但歌剧单刀直人，有逃犯开场，立刻提出悬念，引出主要人物和他们之间的关系。《奥赛罗》第一幕第一场，莎士比亚原作的第一幕从雅戈和罗德里格的对话开始，这对于不以叙述见长的歌剧而言显然是没有效果的。以后奥赛罗又向元老叙述黛丝德蒙娜对他产生爱情的经过，尽管这可以抒情，但作为一部歌剧的开始是缺乏力度的，因此直接以第二幕作为起述点，并改为暴风雨场面。这也是一个“中断起述点”。③史诗性的作品往往通过合唱的气势，增强作品的严峻感，并且可以从第三人称的角度，表示作曲家对历史事件的态度。古诺《罗密欧与朱丽叶》和格林卡《伊凡·苏萨宁》的第一幕都用了声乐赋格作为开始。前者是一种叙述，后者是一种歌颂。《伊戈尔王》是一部很少见的记叙王公失败历史的歌剧，脚本根据两部叙事史诗《伊戈尔王远征记》、《伊巴杰夫斯基年代记》写成。故事叙述伊戈尔王父子征讨鞑靼，不幸被俘。鞑靼可汗以礼相待，伊戈尔王为守信义，放弃逃跑机会。为了使他快乐，可汗以歌舞取悦他。可汗女儿爱上伊戈尔王子，在伊戈尔王父子
……[看更多书摘]
后记在流行音乐一统天下的今天，非艺术类普通高校中的音乐教育，把尽可能多的青年学生引进艺术的殿堂、提高他们的整体素质是主要目标。如何面向全体青年学生传播艺术，培养并提高他们的审美能力，是我们每个艺术专业教师的责任和使命。
作者从事艺术教育几十年，深感在高校中普及音乐教育，提高大学生的音乐修养极为迫切和重要。愿这本教材能得到广大青年学生和音乐爱好者的喜爱，并从歌剧艺术中得到陶冶和美好的享受。
在本教材的编写过程中，得到了相关部门的领导和同事们的支持，也得到了家人和好朋友们的支持，出版社的领导也给了我很多的帮助，在此一并致以诚挚的谢意！由于时间匆促及本人水平有限，疏漏和不足之处在所难免，热切希望广大读者和同行批评指正。
在编写本书的过程中，参考了大量的文献，并选入了一部分内容。由于客观原因，未能与参考书的作者逐一联系上。希望这些推广歌剧艺术的前辈们能够给予理解与支持，在此，谨致以衷心地感谢！
