动画音乐与音效(明天文库·动画系列)
分類: 图书,艺术,动画,综合,
品牌: 金桥
基本信息·出版社:上海交通大学出版社
·页码:227 页
·出版日期:2009年
·ISBN:7313054599
·条形码:9787313054593
·包装版本:1版
·装帧:平装
·开本:16
·正文语种:中文
·丛书名:明天文库·动画系列
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内容简介《动画音乐与音效》是一部音乐艺术与音效技术相结合,基础理论与实际操作相联系的专著。全书分为动画音乐的创作、动画音乐的演奏、动画音效的制作和动画音乐精品鉴赏四个章节。作者用深入浅出的语言,为读者勾勒出音乐创作的主要过程,音乐表演的各种形式,音效制作的先进技术,以及世界动画片大国目前在动画音乐、音效方面已达到的水准。通过阅读《动画音乐与音效》,读者有望对动画音乐与音效创作的概况及具体细节,得到较直观而又深入的认识。
《动画音乐与音效》可作为大学生的教材或教学参考书。
作者简介金桥,男,1989年本科毕业于上海音乐学院作曲指挥系,后至上海交通大学文学艺术系任教。1997年9月至2003年6月,又在母校继续深造,并于1999年7月和2003年10月被授予音乐学硕士和博士学位。曾先后出版专著《至纯的清泉》、《萧友梅与中国近代音乐教育》,教材《交响音乐名作鉴赏》(合著),在核心期刊上发表多篇音乐类论文,创作、制作了《小龙人》、《海贝儿》等多部动画片音乐。获得过教育部“全国优秀艺术指导教师”称号,作为课题组成员获得高等教育上海市级教学成果一等奖,国家级教学成果二等奖,现任教于上海交通大学媒体与设计学院、网络教育学院和软件学院。
目录
第一章 动画片中的音乐与音效
第二章 动画音乐的创作
第一节 旋律的创作/8
第二节 和声的配置/26
第三节 节奏的运用/40
第四节 曲式的构成/50
第五节 音色的调配/58
第三章 音乐与音效的制作
第一节 音乐与音效的前期录音/87
第二节 MIDI制作/128
第三节 影视音乐与音效的后期剪切处理/138
第四节 拟音与音效采集/150
第四章 中外经典动画音乐赏析
第一节 中国动画片/156
第二节 美国动画片/175
第三节 日本动画片/198
第四节 欧洲动画片/213
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序言对于动画的教育和研究,我是一个外行,但作为一个动画爱好者,自忖对动画的喜爱程度可能在平均水平之上。且不说童年时代观看《大闹天官》等经典片后的终生难忘,也不说作为家长陪伴儿子观看《猫和老鼠》、《狮子王》、《七龙珠》等舶来品时的其乐融融,即便时至今日,虽然公务繁忙,但只要有诸如《汽车总动员》、《加菲猫》、《变形金刚》等佳作播映,我仍尽可能抽出时间来一睹为快。
不过,一个众所周知且令国人不能不感到,苦涩的现象是,这个领域和市场多年来被海外、特别是美欧日韩等国家的产品“垄断”得太久了,甚至连孙悟空、花木兰等中国传统文化的资源也被这些海外产品所运用而大获其利,可本土的优秀动画产品却几乎销声匿迹了。对此,如果单以“文化帝国主义”的义愤和口号责之,似乎并不全面(文化产品的输入输出毕竟是自愿交流的过程),也于事无补。
但不管怎样,近几年来,从中央到地方,从城市到农村,从家庭到学校,从成人到儿童,在全国范围内有一种呼声日趋强烈,有一个共识正逐渐形成,即:这种局面不能再持续下去了!因为,在当今这个全球化、信息化的时代,无论从经济(文化娱乐产业作为拉动国民经济的火车头)、政治(文化精品构成提升国家形象的软实力),抑或文化(弘扬中华优秀文化)、教育(培养新一代接班人)角度看,振兴包括动画产业在内的文化产业,都已然是一个迫切需要探讨、解决的现实而重大的课题。
文摘3.烘托气氛
对于动画音乐来说又是一个必须担当的重任,对于欢快、恬静、紧张、恐怖等各种环境氛围而言,没有比音乐更适合烘托、渲染这样的气氛了。有时只要听到÷_-个尖锐的长音,即使画面中没有出现任何视觉信息,我们也会不由自主地感到紧张起来。音乐之所以有这样的感染力,关键在于它所具有的丰富的和声、音色、节奏语汇,一个简单的大三和弦,就会给听者带来明亮、安详、谐和的听觉感受;一个复杂的减七和弦,又会使听者感到怪异、不安、恐怖,再加上不同的音色和节拍节奏所具有的表现力,对于烘托影片的气氛会起到重要的作用。
4.刻画人物
动画片中的主人公,无论是人类还是动物,都会拥有丰富、充满情感的内心世界,而刻画人物内心的喜怒哀乐,正是音乐艺术最擅长的优势所在。旋律被称为音乐的灵魂,仅仅通过旋律创作中旋律线的上下起伏,不同调式的色彩特征,节奏形态的张弛变化,就可以有效地表现人物的情感与个性,《诗大序》中曾经有这样的表述:“情动于中而形于言,言之不足故嗟叹之,嗟叹之不足故咏歌之,咏歌之不足,不知手之舞之,足之蹈之也”,也说明了音乐舞蹈的感染力,更胜过语言的表现力。在动画片中,当片中人物的情感强度达到相当程度时,往往需要音乐来刻画其内心的复杂感受,并借此引发观众的情感共鸣。
5.确立节奏
优秀影片的镜头拍摄和画面剪辑,都需要具有良好的节奏感,而在动画片这种特殊的艺术形式中,动画设计师的节奏感往往来自音乐的节奏。现代化的动画片制作,都会在动画设计前将重要的配乐段落先录制好,然后通过特殊软件将声波的图谱打印在纸面上,导演和设计师根据这些图谱来确定画面的运动节奏,动画师再根据运动节奏来绘制动画,在后期编辑的过程中,也需要利用音乐的节奏感来组织画面、完成剪辑。就此意义而言,音乐的节奏是整部影片节奏的基础与前提,而动画成了音乐节奏的图解。