正如“007”系列的《007打破量子危机》一般，该延续的仍然延续，武器、香车、美女、帅哥一个不缺，该创新的也牛刀小试，但仍避免不了落入了惯性的窠臼，最终只成为了噱头大过实质的延续。
续去年7月发行精选集《Will未来式》，潘玮柏似乎有意对前面的音乐历程做出总结，开辟音乐新天地，预示着新专辑转型的到来，然而这个无论是公司还是歌迷都期待的“转型”成了名不副实的音乐版《007量子危机》，转型成分更多的只是体现在噱头的惊艳，而非音乐的转变——三次入围格莱美最佳封套设计的萧青阳操刀专辑造型，韩国美女李多海跨刀出演MV，宝马香车风光开进专辑发布会，专辑概念戒指限量预购… …种种“机密”令人目不暇接；但回归到音乐本质，潘玮柏却依然重复着“依旧真诚，好听，但也仅此而已”的尴尬，与确有革新的造型大唱反调。毕竟，在这张主打“造型+设计+时尚”的噱头专辑中，音乐似乎沦为了前者的附带品。
共11首作品的专辑，像往常一样毫无悬念的成为“R&B舞曲+中板情歌+慢板小品”的结集。与欧美当红R&B天王Akon（阿肯）的跨国合作确实让人眼前为之一亮，双语文化背景下的潘玮柏的确让中英文的交织无懈可击，Akon的力作水平也足够高水平，但是这首早就出现在Akon 08年《Freedom》专辑中的《Be With You》并没有给我们带来多少合作的火花，各唱各的感觉充斥整首作品，新鲜感反倒不如之前《反转地球》《来电》来的猛烈；主打潘玮柏创作功力的中板R&B作品《双人舞》依然延续之前“潘式”嘻哈K歌的一贯模式，旋律好听，律动感足够，但中规中矩，毫无新意，比起之前《夏日疯》的欢欣雀跃明显无味；而似有意延续《转机》的慢板情歌《无重力》很明显的成为了《路太弯》的后续版，不管是从编曲配器还是演绎方式都给人似曾相识的感觉，亦无任何新鲜感；《限量发行》也正如《禅舞不二》《决战斗室》的翻版，而其他的作品也依然延续一贯的路数，都能在前六张专辑中找到对应。倒是专辑中的《怎么着》着实让人惊喜，添加“原音重现”的这首歌成为了潘玮柏从小到大成长史的一部写照，Rap部分潘玮柏依然驾轻就熟，但有感而发的歌词着实能够感受到潘玮柏对音乐上的热情，态度明显直白，充满热情张力，比起延续一贯感情基调和创作模式的其他歌曲，《怎么着》的成为了专辑中难得的亮眼之作。
诚然，从第一张专辑《壁虎漫步》到《零零七》，潘玮柏始终都在不断努力，不管是从唱功、创作功力还是舞技、造型的精进，他都一步一个脚印、稳扎稳打。但回归到音乐本质，潘玮柏单纯在音乐上的“进化”其实并没有特别明显，R&B/Hip-Pop/Rap始终是主料，鲜有见到潘玮柏其他风格的尝试，诸如《Wu-Ha》的中国风，《玩酷》的轻摇滚也只能算昙花一现的调味剂，并没有带来多大的音乐效应。尽管每张专辑的概念都符合年轻人的口味，但终究只能成为流行音乐寿命短暂的归复，并无多少实质上的新鲜感。而这张《零零七》依然不能成为潘玮柏的转型之作，只能说延续了以往专辑的水准，倒不如《反转地球》组建“Pan@Sonic”的音乐新势力来的更加脚踏实地，如果非要挑出一部转型之作，那《反转地球》倒是比《零零七》来的更恰如其分。
环球操刀下的《零零七》很明显的打出了一张保守牌，尽管给了潘玮柏足够的创作空间，但仍然难以舍弃之前一直叫好又卖座的音乐模式，或许现在不复大势的环球唱片已清楚地认识到，在一批老艺人逐渐退出时代潮流，新一代的其他年轻歌手又不温不火的情况下，当红的潘玮柏对于公司的重要性，与其改变路数寻求创新，不如按部就班的延续以往屡试不爽的策略，所以继《玩酷》的噱头之后，环球更加加大了“宣传”的比重，不惜砸下重金制造噱头，专辑的附赠品花样反复，更加充满商业气息，无论是造型还是舞功，都颇有“男版蔡依林”之势。但一味的重复毕竟不是长久之道，音符可以变着花样玩，概念也可以与时俱进，创作功力也可以日益磨练，但音乐是不是也应该如外表一样，由“阳光男孩”慢慢的向着“熟男”路线转变，而不是一味沉溺在惯有的音乐路数和风格里难以自拔。
绕一圈，《零零七》似乎一路来又回到了最初的原点，期待的“转型”终究没有在这张专辑中大展拳脚，刨去花样繁多的噱头和外表，音乐上的潘玮柏，以“延续”作为关键词，证明着“七”相似于“零”不可能的可能性。文/梁晓辉
腾讯娱乐独家稿件 转载请注明出处！
