谈到这个问题,我想不仅是我,大多数成人都会为这个看似很浅显的问题搞得很尴尬。的确,电影院仍旧被成人们前后占据着,除了口号性质的“鼓励”孩子们走进来之外,根本就没给他们留任何的空间,我想这不仅仅只是单从消费能力上做的考量吧。
上个月,一度有部《熊猫回家路》在影院上映,但可惜的是影片的宣传可谓是做到铺天盖地,可是票房仍旧毫无起色,原本,影片是想借助六一前夕打好预热以便于随即大赚一笔孩子钱的,但可惜算盘没打好,赔本折吆喝,六一假期,家长们没打算带着孩子耗费成本进电影院里接受怎样的“主旋律”熏陶,而是把时间都打发在蛋糕店以及游乐场了。
上述的原因何在?我想我们都要好好反思反思,我们这个民族,强势的阶层很乐于将自己的观念束缚到较弱势的群体之上,甚至是凌驾,诸如进电影院这样看起来不如在家里看DVD的不安全行为,家长们一般都是不鼓励也不认同的。所以,自2004年以来,电影届曾做过N多次所谓的儿童电影开发的实践,但都遇冷,如与迪斯尼合作的《宝葫芦的秘密》,除了向成人们炫耀了一下好莱坞的品牌背景之外,就并没有引发出怎样的市场反应,票房的收益相比于影片那庞大的投入成本而言,是够寒碜的。
还有,就是给谁拍电影,而谁又在主导儿童电影的问题。在《宝葫芦的秘密》上映时,我们一度发现了某种奇怪的现象,那就是孩子进到电影院里的情况少之又少,相反三十岁以上的成人居然占据了观影人群的绝大多数。为什么?这个问题说出来,可能你会笑,原因只在于,对什么宝葫芦啊王保啊有认知程度而且抱有感情的,并不是而今的孩子,而是七十年代生人,这些人居然是拿着儿童电影为自己呼唤起童年回忆了。
其实,这就是目前儿童电影创作最搞怪的一个现实状况,因为无论是创作者还是主导者们,都是把所谓的乐趣建立在自己的认知上,而决不会考虑到现在的孩子到底在看什么、在期盼些什么,仅仅把这种市场行为作为一种满足自我精神的复杂方式而已,所以,就会出现有人会用上亿的资金去砸《宝葫芦的秘密》,所以,就会有与海外片方耗资亿万联合开发《铁臂阿童木》的项目。当然,这些毁钱的大片,无一例外不是打着儿童的旗号,主旋律点的说法就是为孩子们准备的礼物。老天啊,而今的孩子认识宝葫芦,么?又懂得阿童木是何方神圣?如果我是家长,我得花费多少时间去让孩子接受我的建议,并让他们对这个陌生的故事与人物产生那么一点点小兴趣呢?
直到2009年年初,《喜洋洋与灰太狼》一下子打破了市场的均势,让所有人都为之大跌眼镜。很多人,包括我在内,都在探究为什么儿童片的市场会出现如此鲜明的差距,会有这么大的增长量。事实的根源就在于,那至少是孩子们每天都在看的故事,是他们都彼此熟悉的动画形象,这一点不用你费劲耗力的为他们去普及。而且,春节的举家团圆的喜庆氛围,才算是能给予孩子们一个真正意义上的假期,家长们会借着喜气开开恩、放放手,举家陪着孩子们去电影院里去看这些貌似幼稚到极点的单线条卡通,费解地看着孩子们笑啊拍手啊欢呼啊……
也许,我谈了这么多的废话,才算能绕回到本期话题的根源,那就是我们是否在电影创作以及电影消费的过程中对孩子们缺乏应有的尊重问题。我们一贯的法西斯作风就是,我喜欢的你就必须喜欢,我认可的你就必须认可,因为你是孩子,所以就要无条件接纳我的选择以及所灌输的一切。就如同我的邻居,他家的小女儿与其辩论说变形金刚的样子为什么都那么傻的问题,他居然暴怒了,很失态。
还有,我们的家长同学们,有时候在观影选择的过程中所曝露出的幼稚是令人心惊胆战的。比如,当《指环王》与《哈里波特》在国内开始风行起来后,很大度也很无知地领着孩子们去电影院里,去体验了一下好莱坞式的高科技轰炸,结果,孩子们被影片那几近于恐怖片的调调以及暴虐的画面吓得大哭大叫,惊得一干人等拖家带口的仓皇从黑室里逃离,自此便对电影院种下了多年都不可抚平的阴影。为此,还高调声讨,说什么好莱坞的儿童片为什么会如此这般暴力,如此惊悚云云,甚至把这种论调带到了全国电影产业的讨论会上。对此,我深度无语了,只能追根溯源,判定咱改革开放之初的所谓文化教育以及思想意识形态的开掘均是失败的,否则怎么制造出这么庞大的一群娱乐盲与电影盲呢?
暑期眼见就要到来,但孩子们的书包却越来越沉重,我们的家长同学们,你们不妨审慎再三,给孩子们一个自小就认识电影、喜爱电影的机会,当然,我们的电影人们也要好好反省反省了,不要再拿政治任务去糊弄当前这无辜的小孩子们,也不要把他们当作自己的文化附庸来对待,孩子们,需要我们来爱护,但更需要我们给予的尊重。