由北京大学出品，北大歌剧研究院创作，歌剧表演艺术家金曼、戴玉强等联合主演的歌剧《青春之歌》，将于9月16日-19日再次登上北大百周年纪念讲堂，献演北大新生，成为六千学子初进北大课堂收获的第一份精神厚礼。
北京大学是五四运动的发源地，也是《青春之歌》故事的发生地。为庆祝五四运动九十周年，歌剧《青春之歌》于2009年5月在北京大学百周年纪念讲堂隆重首演，收获了业内外的广泛赞誉。被众艺术家称之为是中国歌剧产生以来、尤其是改革开放以来最优秀、能够传世的上佳作品之一。
创入学教育新亮点 让校园也成为艺术的发源地
《青春之歌》的轰动首演，赢得了来自教育界、艺术界等社会各界人士的一致肯定。北京大学校党委研究决定：让歌剧《青春之歌》再登北大百周年讲堂，献演北大新生，把这部歌剧作为北大对新生校史教育、理想教育、爱国主义教育和艺术素质教育的重要内容，并于每年的开学典礼上为全校师生演出。
将这部歌剧列为入学教育内容，不仅能让学生从剧中了解北大的优良传统，领悟北大精神之所在，激发爱国主义热忱，更能让学生从艺术中感受到崇高和庄严，从而生发对国家和民族复兴的使命感与责任感。
据悉，自北京大学的这一新生教育创举对外发布以来，便引起了媒体记者们的高度关注。为了加强各兄弟高校间的教育资源共享，为了让这首屈一指的教育模式在高校教育领域得到更为广泛的实践，北京大学决定：在歌剧《青春之歌》上演期间，免费为其他高校的新生敞开观赏大门。不仅让高雅艺术走进大学校园，更要在大学校园——这片原本是经典文化、高雅艺术发源地的沃土孕育下，诞生出更多、更优秀的艺术作品。
高唱青春赞歌 谱写理想人生
歌剧《青春之歌》是由高校教研机构---北京大学歌剧研究院携手国内专业艺术院团---中国歌剧舞剧院共同推出的作品，这种高规格的“院院联合”是教育资源与社会资源强强联手的典范，它的诞生与成功也成为中国高校歌剧教育领域标志性的教研成果。
歌剧版《青春之歌》根据杨沫的同名小说改编。在尊重原著的基础上，删繁就简，只保留了林道静、卢嘉川、余永泽、胡梦安、白丽萍5个性格鲜明的人物，集中反映了林道静在革命思想和进步青年的感召、影响下，从不安于单纯地追求自我安顿到将自我完全融入民族命运和国家兴亡的人生历程。歌剧在改编过程中也着力发现和提升原著中追求理想、信念等美好层面的内容，用艺术的方式探寻青年、国家和社会的关系，给当今纷繁复杂社会中迷茫的青年人以启迪。
剧中人物“林道静”从青春的迷茫到成熟极具现实意义，她追求理想、追求完美青春，并最终确立了自己的人生追求与生命价值观，她的逐渐成熟，她对自己信念与理想的坚持，无疑给当下在青春期迷茫、困惑的年轻人指明了方向。
在歌剧《青春之歌》中出演卢嘉川的著名男高音歌唱家戴玉强表示，年轻人的理想与信念，会影响到一个国家和民族的未来，“我觉得自己有责任去做一些事情，能够让年轻人朝着有益的方向去走，让他们成为有理想、有追求的人。”
探索歌剧教育 让艺术教育实践辐射全国
北京大学在艺术学教育和研究方面也有着悠久传统。早在五四时期，时任教育总长的蔡元培就规划了一幅全民艺术教育的蓝图，就任北大校长后他就开始实践自己的美育思想。北大歌剧研究院的成立，在北大校方看来，“将为北大艺术教育和研究提供更高的平台，有助于北京大学引进世界一流的专业艺术人才，也有助于加强北大和世界著名艺术院校的联系和交流。”
而此次，以自创歌剧迎接新生入学，以艺术形式进行革命传统教育和爱国主义教育，是北京大学艺术教育的优良传统和深厚积淀基础之上的又一创举。
歌剧是将音乐、戏剧、文学、舞蹈、美术等融为一体的综合性艺术。曾以歌剧“江姐”的经典演绎而广受观众喜爱的著名歌剧表演艺术家金曼表示：“在艺术门类里边，歌剧最有力量”！多年的舞台表演生涯形成了她对歌剧艺术独到的理解。现任北京大学歌剧研究院院长、歌剧《青春之歌》总制作人、艺术总监的金曼，近些年将工作的重心从台前转移到了幕后：致力于优秀作品的挖掘、专业人才的培养，及歌剧艺术在教育领域模式的探索。
北大校长周其凤谈起《青春之歌》的教育意义时表示，“它取材于北大，它的精神也发扬于北大。原创歌剧《青春之歌》是北大在艺术教育和创新方面的又一次开疆拓土。”
在教育部《中共中央国务院关于深化教育改革全面推进素质教育的决定》的鼓舞下，北大歌剧研究院表示，明年将计划举行《青春之歌》的巡演活动，让国内其他院校的大学生也能零距离接触到歌剧，甚至参与歌剧，让北京大学的艺术教育理念辐射全国，也让素质教育实践遍及全国各地的学子。
