英国传奇性摇滚吉他大师Jeff Beck（杰夫·贝克）发表了其足足7年来的全新专辑《Emotion & Commotion》，这也是他脱离合作无间30年的Epic厂牌并转投华纳唱片后的首张出品。而在上月22日，Jeff则首次到访香港，在本市举行他的音乐会，当晚他也演奏了5首来自《Emotion&Commotion》的曲目，包括改编了圣诗《Corpus Christi Carol》、经典老歌《Over The Rainbow》以及意大利作曲家普契尼的古典乐章《NessunDorma》；而《Emotion& Commotion》亦因而率先在港发行。
对于香港的老摇滚乐迷来说，Jeff Beck终告举行他的香港音乐会，那难免有一种望穿秋水而来之感。论到那一辈出道于60年代的摇滚吉他音乐巨匠，在香港这块弹丸之地里，Santana早在1973年已曾踏足香港演出过，踏入2000年后更曾两度来港；而Eric Clapton亦曾多番访港。而Jeff直到2010年才首次登陆香港举行音乐会，那还不算姗姗来迟吧。
Jeff Beck有别于Santana.在伍德斯托克音乐节技惊四座的Santana，自1999年专辑《Supernatural》以降他便重新在乐坛上取得重大商业成就，与新一代的歌手合作下而打造出一首又一首的流行单曲，从2008年他来港举行的《LiveYour Light 2008Tour》音乐会所见，在赤鱲角亚洲国际博览馆A rena内不但座无虚席，观众跨越老、中、青三代（当中有不少10多岁的年轻乐迷），反应尤其热烘烘，不消几首歌已全场站立起舞。
相比之下，即使Jeff的神级吉他手地位从没有动摇，但在过去10多年间诚然他谈不上有什么广为人知的流行作品出现过，最为乐迷津津乐道，就是令他在今年夺得第52届格莱美“最佳摇滚器乐演奏”奖项、重新演绎The Beatles的迷幻名曲《ADay in The Life》吧。同是在亚洲国际博览馆Arena，场地缩小了，观众绝大多数也是一众资深的摇滚乐迷，大家都全神贯注听与看着Jeff与乐手们技术高超精湛的演奏，平心而论整场音乐会的气氛并不算非常热烈，人人都坐定定欣赏，直到安哥时才全场站立与有乐迷涌上前来。
人所共知Jeff是一名完美主义者，骨子里有着他的艺术家性格。身为一位老牌摇滚乐手，但他无意做出一场缅怀过去、大玩经典旧作来慰藉其忠实老乐迷的音乐会。故在选曲上他献上了不少近十年来的曲目，这是未能牵动起乐迷之反应的一大因由；反之其70年代作品却玩得适可而止，《Led Boots》、《Freeway Jam》和《CauseWe‘ve Endedas Lovers》自然少不了，至于他在60年代未至70年代初Jeff BeckG roup时期的作品更全然欠奉（连《Beck’s Bolero》也没有玩到那真的叫我有点失望啊）。
我懂得听Jeff Beck的音乐，已是80年代的事，那是我努力地追溯六七十年代音乐的日子。那时我从其70年代个人作品里，已洞悉到他不是纯粹的摇滚吉他手。比如他的1975年首张个人专辑《Blow ByBlow》有着很爵士摇滚、很Funk的功架，有很多MaxM iddleton的跳脱电钢琴演奏；来到翌年（1976年）的《Wired》专辑，更有Mahavishnu Or-chestra键琴手JanHammer弹电子合成器，某程度上令我确定到Jeff与电子音乐的渊源。
来到Jeff在80年代的代表作———1985年的专辑《Flash》，唱片制作人是前纽约迪斯科乐团Chic主将、曾为David Bowie/Duran Duran/M adonna制作过唱片的Nile Rogers，歌曲皆用上很多电子合成器的演奏，满是80年代音乐的摩登与电子气息，看到是他得以与时俱进，紧贴当代的音乐科技。所以来到《You Had It Coming》、《Jeff》等2000年后的专辑引进的21世纪电音制作手法，也是他理所当然的发展。
没有过去两张前作的浓浓电音制作气息，新作《Emotion& Com-motion》但却用上荡气回肠的64人管弦乐团伴奏，又有80后英国R&B女伶Joss Stone、爱尔兰女歌手ImeldaMay客串。泛着是摄人心魄的电影音乐感，情感浓郁得化不开。
恕我不讳言我甚不喜欢《Emotion& Commotion》的唱片封面，那幅大麻鹰抓着电吉他飞翔的图片，委实土气得活像80年代那些二、三流美式硬摇滚乐团的唱片呢。
