澧州荆河戏是湘西北以及湖北荆州、沙市等地广为流传的古老戏曲，以其流行于长江荆河段（既荆、襄、府、汉四派中的荆河派）而得名。解放前以班社进行活动，有“上河路子”、“大班子”、“大台戏”等名目；抗日战争期间，又有“楚剧”、“汉剧”、“湘剧”等号。1954年，湖南省文化局对全省民间职业剧团定点安排，定名为荆河戏。
（一）、源流、沿革及传承发展
据1962年在临澧举办的荆河戏遗产挖掘继承工作委员会的老艺人瞿翠菊、许宏海、翦同荣等座谈：荆河戏起于明初永乐年间，但已无从查证。康熙四十二年（1703）顾彩在《容美纪游》中提到的“终带楚调”，就是指当时流行于这一带的地方戏曲。由于它深深地植根于当地语言、风俗、乐舞、俚歌之中，所以“初学吴腔，终带楚调”。由此可见，楚调已深深扎根于广大人民和艺人心中，学别的腔调免不了要带出本地的楚调来。这种楚调，就是区别于吴腔、梆子腔的早期荆河戏。
明末清初，李自成攻占澧州（1643）随军带来了秦腔剧班，后这些艺人流散各地，把他们带来的秦腔逐渐与楚调相结合，演变为荆河戏的“北路”，约顺、康年间，基本完成了这种楚调与秦腔的“南北结合”，形成了荆河戏弹腔“南北路”。
1954年，荆河戏民间职业班社定点为五个荆河剧团，即：澧县荆河剧团、津市荆河剧团、石门荆河剧团、临澧荆河剧团和湖北省石首县荆河剧团。
（二）、艺术特色及杰出价值
荆河戏与其它皮黄剧种一样，角色分生、旦、净、丑四大行。在音乐、表演、服装、习俗等各方面，有一些基本的共同点，但作为荆楚一带的地方大戏，它又有独具的特色，除了舞台语言用澧州官话以别于其它剧种之外，荆河戏最大的特色，主要表现在音乐方面：
1、呔腔呔调，独具特色
荆河戏北路唱腔，无论生、旦、净、丑至今都保留有由秦腔向弹腔衍变过渡后期的呔腔。据老艺人谈：呔腔是用以刻划山、陕一带北方藉人物如关羽、赵匡胤、高振、路遥等人物的专用唱腔。如《三元会》中高振唱的《这一位状元真出奇》、《打洞》中赵京娘唱的《叫罢一声苦》的呔腔导板，《三搜索府》中施有伦唱的《金牌召来银牌宣》乃至《有魏虎跑殿角》等，都不同程度保留了呔腔。这为其它皮黄剧种所无，确属荆河戏所独有的特殊唱腔。
2、南北交融，韵味别致
荆河戏有一种北路唱腔用南路定弦演唱的叫《南反北》，又称《子母调》（母调用5//2定弦，子调用1//5定弦）和北路一样，有导板、一流、慢二流、流水、快打慢唱、三流等一套完整板式，用以表现人物思虑、悲伤、恐怖等情绪，而子调则表现病危、死亡等情绪（又称阳调）。前者如《捉放曹》陈宫所唱《一轮明月照窗纱》、《八义图》中程婴唱的《一片忠心反落空》、《芦花荡》中周瑜唱的《忆昔当年九里山》等；后者如《玉清观》中孙策唱的《说罢一会长叹气》，《芦花荡》中周瑜的《周公瑾自幼儿操弓演箭》等，如泣如诉，令人魂销。这在其它皮黄剧中亦属少见。
3、特殊唱法，亟待传承
荆河戏南北路唱腔中，还有很多特殊唱法，如关羽、赵匡胤一类人物的“净腔”比一般生腔音域要高四、五度，又有十八板、十三板、正八句、龙摆尾，南路有正反《马头调》、正反《老板头》、《八块屏》等等。
4、锣鼓一响，观众满场
荆河戏的武场以打双钹为其特色。过去多在野地演出（谓之唱“草台”），为了召引观众，必须由武场打一通锣鼓（谓之“闹台”）南昌这时往往鼓师未到，无人指挥。于是就由操头钹者代理司鼓指挥，编排了一套相互连接的武场曲牌，看头钹的眼神、握钹的姿式、击法等统一指挥，循序不乱。以后又把打击乐和唢呐结合成为“吹打南路”（或称“打点子”）至今民间婚丧喜事，都要雇请服务。
长期以来，荆河戏以它特有的唱、做念、打，在不到三十平方米的舞台上，艺术的再现了历史的兴衰起落，趣事轶闻，用劳动人民喜闻乐见的荆河戏形式，讴歌真善美，鞭挞假恶丑，成为荆楚人民自觉接受伦理道德教育的大课堂，成为湘鄂人民精神文化生活的追求和寄托。
