【名称】爱德华·蒙克画 《呼号》
【类别】油画、名画
【年代】１８９３年
【作者】爱德华·蒙克
【规格】９１×７４厘米
【属地】现藏于挪威奥斯陆国立美术馆
【简介】
从《病孩》以后，蒙克画了一系列与疾病、死亡主题相关的作品，有《死亡之屋》（１８９２年）、《母亲之死》（１８９９年）等。来巴黎看到马奈、高更、图卢兹·劳特累克等人的"新艺术运动"后，他试图改变自己的画风。１８９２年秋，在一位热爱蒙克艺术的德国外交官推荐下，他得以参加柏林一次画展。由于形象怪异，引起了德国公众的反对，画展只开了一周就被迫关闭。但他也得到德国以马克斯·李卜曼为首的柏林美术家协会的支持。为此事，李卜曼等人集体退出协会，组织了新美术家团体--德国分离派。蒙克的艺术从此更受到德国的尊重，他以后也主要在柏林和巴黎两地从事艺术活动。
１８９２至１９０８年间，蒙克游历了欧洲许多地方，举行了多次个人画展，也结识了许多名人，有斯特林堡、马拉美等象征派文学家。１８９５年秋，在画展上见到了易卜生。易卜生十分赞赏他的作品，热情鼓励蒙克说："我很高兴。请相信我，事态好象朝着我们方向发展，你定会向我们这边靠拢的！敌人越多，朋友也就越多！"易卜生与蒙克的社会遭遇几乎相同，他们在国内都受到官方保守势力的攻击，迫使他们离乡背井，去异乡客地寻求艺术知音，因而两人尤为契合。易卜生在艺术上的真知灼见对蒙克有很大作用，蒙克十分敬重他。他为易卜生的名剧《群魔》设计了舞台布景，还为易卜生画了肖像。
从１８９３年起，蒙克着手创作他一生中最重要的组画《生命》。这套组画的题材比较广泛，基本思想是吟颂"生命、爱情和死亡"。画家以现实生活为依据，凭借个人的家庭经历与朋友的遭遇，择用象征和隐喻手法，揭示了"世纪末"时代的人的忧虑与恐惧，这幅《呼号》便是组画中最负盛名的代表作。
《呼号》描绘一个面容近于骷髅的人物，双手捂着耳朵，站在一条看不到头尾的公路桥上，似乎由于惊吓而大声狂喊。画家用近似版画的方式，把红、蓝、绿、赭石的色线，组成流动的河水与天空形象。这些线条象浮在油上的色渍，变成蠕动的蛇虫，给人以强烈的不安感。这种景象只能在恶梦中看到，它象?quot;世纪末"时代人们的傍徨心理。
据说蒙克曾在这幅画最上端一块血红色云彩中，写下了"惟疯人能作此"几个字。《呼号》的创作动机，据画家本人说："一天傍晚，我和两个朋友一起散步。太阳下山了，突然间，天空变得血一样的红。在灰蓝色的峡湾和城市上空，我看到了血红的火光。我的朋友走过去了，只剩下我一个人。我在恐怖中战栗起来，我似乎感到自然中的一声巨大震天的呼号。我于是画了这幅画，并把云彩画得血一样红。这血红的色彩就是呼号。"
