紫砂壶是我国特有的工艺品,在国际收藏界享有极高的声誉。它的造型各式各样,“方非一式,圆不一相”,追求的意境与茶道追求的“涤净烦嚣、淡泊明志、超世脱俗”相类似,古拙素雅应是紫砂最高的艺术境界和独特的风格。
对于紫砂的收藏往往需要看准它是否是名家之作,一般来讲名家的东西在价格上要高出一筹。紫砂的落款非常讲究,名壶所用的印款,往往出自一代金石篆刻名家之手,它不仅可鉴别壶的制作者是谁,还可欣赏镌刻的诗词书画及金石篆刻。
收藏当代紫砂大师的作品,要充分了解他们的创作风格,这里介绍几位具有代表性大师的作品,有助于收藏紫砂爱好者对其藏品的鉴赏和收藏。
顾景舟:紫砂界泰斗。作品气势浑然而富有优雅的韵律感,他的作品富有浓郁的东方特色,体现了极高的艺术水平。
蒋蓉:中国工艺美术大师,作品多以动物、植物花草为题材,雕塑栩栩如生,惟妙惟肖,令人叹为观止。
吕尧臣:中国工艺美术大师,技法全面,方、圆、花货都做,作品富有新意,变化丰富,喜采用纹泥、嵌银装饰。
徐秀棠:中国工艺美术大师,采用了很多新的制作技巧和装饰方法,如“瓷株镶嵌”、“嵌银丝”等,及运用瓷、竹、金属材料与紫砂工艺的巧妙结合,对紫砂陶刻有独到的理论见解。
徐汉棠:国家工艺美术大师,顾景舟的大弟子,他所做的花盆被称为“汉棠盆”,茶壶方面不论是筋纹、方、花货都能创新制作。
范洪泉:高级工艺美术师,在花货流派中博采众长,别具一格,他制作大壶最显其长,所制松枝、海花、葡萄等花货,攀枝活动生动,花、果、叶、蔓纤巧细腻、伸展自如,加上神气活泼的动物小兽,气韵兼备。