让我们缅怀那些曾经对电影艺术作出巨大贡献的艺术家们，没有他们，也许电影至今还不能成为艺术。他们的作品都曾经影响过一代人，而且必将继续影响将来的艺术革命者。他们的代表作都在有史以来最伟大的十几部电影之列，并且其艺术价值很可能已经空前绝后。
电影艺术的革新，也许可以比喻作圣战，这十二位大师也许就可以比喻成十二位黄金圣斗士（具体内容请参见《女神的圣斗士》），逝去的大师当然还有很多，这里只是起到抛砖引玉的作用，希望能引起大家对于曾经的那些伟大英雄的怀念！
白羊座 让•雷诺阿JeanRenoir（法国，1894-1979）
柔和而深沉，现实而又不乏诗意。雷诺阿的电影仿佛继承了他的父亲，印象派大师奥古斯特•雷诺阿的绘画风格，总是那么柔软，就像是“触摸皮肤的感觉”，然而你却很难相信，现实的悲怆居然是通过这种方式表达出来的。他“出招”时，好似一阵微风吹来，拂过你的脸面，却让你感慨万千。你欲上前揭开他的面纱，却好似遇到了一堵透明的“水晶墙”，剪不断，理还乱，也许这就是人世不可捉摸的无奈……
金牛座 谢尔盖•爱森斯坦SergeiEisenstein（前苏联，1898-1948）
一个宣传者，号召者，同时也是一位猛烈的改革者。他拥有的力量远远超过同时代的导演。他的电影也许不能算是绝对的艺术，然而他的理念却被运用至今。他的影片是那么的强烈有力，真如一头神牛，即便只是那些形式上的形势，也同样让你无法忘怀。艺术的原本功能之一就是宣传，虽然现代艺术哲学已经不是这么定义，然而在一门艺术开始的时候，这也许是一个必须经历的过程。至少在那时，他曾经影响了一代人，并且那些最基本的技巧，也沿用到了现在。相信今天的你看到那些著名的片段时，同样会深受震撼！
●代表作：《战舰波将金号》
双子座费德里耶•费里尼Federico Fellini（意大利，1920-1993）
路易斯•布鲁埃尔Luis Bunuel（西班牙，1900-1983）
新现实与超现实，费里尼与布鲁埃尔！费里尼的电影中那些超现实的片段之所以还被认为是现实，也许只是从他的创作理念来说是如此：“人的内心状态也是一种现实。”所以他的电影无论怎样不可思议，都是可以被适当破解的。然而布鲁埃尔的电影却不能，至少不能完全破解，他游离在现实和超现实的灰色区间中，让你的视觉和听觉被极端的潜意识所震撼－－那才是真正的真实，“超越梦境的极端现实”！内在精神世界与外在的被感知世界，现实与超现实，哪个是真？哪个是假？你能分辨么？ 费里尼把摄影机放在了人的精神意象里，然而时间和空间却还是逻辑的、理性的，即便并非那么简单就可以直接描述。布鲁埃尔的摄影机却把极端无逻辑的最本能感知融入到光天化日之下的现实视觉中。这已经是无法推测的，无法控制的。你已经找不到明确的可以让自己惊慌或者恐惧的理由，甚至不能形容那“惊慌”到底是不是真正的惊慌，“恐惧”是不是原来的恐惧，这个世界的表象因此而变得不可信，理智已经不能解释这一切。唯一可以借助我们判断的，只有那些最原始的感觉，他们既不是现实的触觉，也不是梦中的怪异，而是超越这两点的混合，一种无意识的极端真实的知觉！“异次元空间”！
●代表作：《八部半》、《大路》（费里尼）《资产阶级的审慎魅力》、《朦胧的欲望》（布鲁埃尔）
巨蟹座 保罗•帕索里尼PaoloPasolini（意大利，1922-1975）
通往地狱的方向！帕索尼里活着的时候，不被同时代的人理解，他逝去以后，仍然不会被后来人完全理解，永远都不会。 他的作品很粗糙，有些甚至很简陋，然而掩盖不住他的热情和他的愤怒，一种无比细腻的热情和灭亡一切的愤怒。他影像中的这个世界，也有过美好，很美好，仿佛是诗的天堂，然而终究被灭绝。所有原本的信仰和正义都成为了他批判的工具，现实的丑恶摧毁了一切表象的美，并且只会让原本的“美”变得恶心不堪。最后留下的，只有灭绝人性的炼狱，直至地狱！
●代表作：《索多玛一百二十天》、《马太福音》
