文/灵伟
欧美音乐2005——美国黑人当道 英国乐队领跑
50 Cent是美国的年度大赢家，全面领跑唱片市场，获奖无数，创纪录无数；“咸鱼翻生”的玛利亚·凯莉，从年初开始热卖至今，领奖不少，但大家除了听她的歌，好像还很喜欢笑话她，大概2006年她的最大愿望是恢复窈窕身材并获得大家的一点敬意；Green Day2004年9月发行的《美国白痴》，至今依然在美国榜前列，同时也成为各类颁奖礼的热门人物，无疑达到他们出道以来的最高峰；麦当娜年底才发力，号称回归的复古电子，让人眼前一亮，反正是话题人物，且看后势。
英国方面，尽管向来百花齐放，尽管有很多新人出现带来冲击，尽管有Oasis、Blur(分支乐队Gorillaz)、Suede(化身乐队The Tears)、Jamirouquai齐齐回归，制造90年代Britpop乐队集体大回潮的错觉，英国的一年无疑还是属于酷玩乐队，他们仍然凭着不变的典型英伦摇滚雄踞英国唱片市场的顶尖地位。除了酷玩，Gorillaz也是这一年的领跑者，一曲《Feel goodinc》红遍全球，事实上，在美国的榜上，他们和酷玩的成绩也是众多英国艺人中最好的。回归的绿洲以不变应万变，也成为英国迷幻摇滚的一面旗帜；来自冰岛的Sigur Ros，严谨细致的宏大制作，感人至深的重重迷雾般的音乐，令他们成为2005年独立乐坛的最大奇迹。
苏格兰之女KT Tunstall以性格取胜，在台湾还有蔡康永翻译歌词兼大力推荐“护航”，音乐隽永也能流传；“神奇数字”略带惨情，挺动人；Pussycat Dolls也是热卖的新锐；出身军人世家的James Blunt，歌曲流畅，但深度不足，也算是意外走红的一个，但会不会成为one hitwonder，日后的路该怎么走有点煞费思量；Gwen Stefani脱离No Doubt，单曲一首接一首，连续大热，并成为美国的数码下载女王。
新也好，旧也好，这些音乐都在丰富我们的听觉；2005年，唱片销量继续萎缩，数码下载不断上升，唱片公司策略调整后，日子好像没那么难过了；2006年，唱片业应该会更好过。
Coldplay 《X&Y》
时隔3年的酷玩新专辑《X&Y》是2005年最万众期待的英国唱片，首支单曲《Speed ofsound》火速上榜，受到媒体和歌迷一致的追捧，大碟无论在英国或者美国，都有很好的成绩，各种“史上最快销售”、“继甲壳虫乐团之后第一组登上全美十大的英国乐团”之类的名衔不绝于耳。足见虽然现在有了许多类似音乐的新乐团声势日盛，酷玩的一线巨星地位还是不可动摇的。
《X&Y》是一张很大气的作品，歌曲的包容面很广，音乐有时安静沉潜，有时又营造出层次丰富的声音；歌词内容也涉及到一些深刻主题:生与死、爱与失去、拥抱世界等等，其中也谈到了要接受一些事情永远都没有完整答案的现实。唱片依然弥漫着英式摇滚的浪漫气质，脉脉温情、美丽与哀愁、酸楚爱情，莫不以弥漫的感伤打动人心；同时Cold play也展示点滴进取精神，《Talk》中有Kraftwerk似的电子节拍，《Square One》有着飘渺的开篇，吉他游离的音色让人想起曾经的Radiohead，《Swallowed InThe Sea》深受Pogues影响，整张专辑涉猎了丰富的音乐元素。
虽然2005年红人无数，像全面领跑美国唱片市场获奖无数的50Cent；“咸鱼翻生”的天后玛利亚·凯莉，但我们还是选择了Coldplay的这张《X&Y》，因为他们的歌声依然弥漫着英式摇滚的浪漫气质，脉脉的美丽与哀愁，直指我们的内心。
Katie Melua
《Piece By Piece》
首张唱片《Call off thesearch》卖出数白金的好成绩，她的第二张唱片并没有在寄予厚望的压力中裹足不前，带来了长足进步，比处女唱片更为优秀。2005年年初，她曾经到访中国，不同的文化带给她很大震撼，写下了Nine million bicycles，加入中乐的悠远笛子，用“北京的900万部自行车”来形容人在城市、在世界、在爱情面前之渺小，一阙情歌，令人怅然；这样的氛围延续整张唱片，让人回味无穷。Piecebypiece作为流行唱片来听，是清新的；当做爵士唱片，又是入世的。
RobbieWilliams
《IntensiveCare》
电视里热播的《Tripping》虽说描述的是一个无法逃脱、永远奔跑的噩梦，但充满幽默，曲调轻松；再听过《Advertising Space》等歌曲，我们发现“深切治疗”是一张相当内敛的唱片。在《PleaseDon't Di》e这首歌曲里，谈到的就是罗比去年因为癌症而去世的一位家人，在呈现私人情感的歌词中，涵盖了爱、回忆与尊敬；《King Of Bloke&Bird》压轴登场，为唱片带来感伤的结局。整张唱片除了有感性的作品，还有一些像Your GayFriend等轻松话题的作品，风格包括电子、摇滚、朋客作品，很丰富。
Sigur Ros
《Takk…》
新唱片名称是冰岛话，意思是“由衷感谢”，首张单曲Glosoli仅作网上售卖，依旧是让人迷恋的键琴、管乐、木琴、繁复的管弦乐和ambient电子声效，充满电影感和想象空间，他们的细心执著在唱片中完全可以感受到，一切都很美。难得的是，这张风格迥异的独立唱片有大型唱片公司代理做全球发行，可见乐队的影响力巨大，不愧为“20世纪最伟大乐队”之一。SigurRos每张唱片都给我们带来心灵的震撼，从来没有人将音乐做成这样，他们的简约美丽，仿佛不属于这个世界。
KTTunstall
《EyeToTheTelescope》
这年头，能够光靠音乐打动人的少之又少。她是其中之一。音乐很温暖，但字里行间流露出愤懑的棱角，正是新人应该有的一股锐利之气，也跟她绝不美丽、但很有个性的外形吻合。她来自苏格兰，身上还有中国血统，是2005年最好的唱作女歌手。唱片最吸引人的大概是当中的民谣因子，听她的唱片，会想起很多过去的名字，比如Joni Mitchell、Bjork、Fleetwood Mac、SuzanneVega等，但在某些高音区域，还有点像Coldplay，虽然她声线上尚待认识，但在去年的乐坛算是少有的新鲜民谣空气，反应不错，还入选去年的水星音乐奖提名行列，应该前途无量。
BrianEno
《AnotherDayOnEarth》
2005年年初，他来到北京参与“声音与城市”项目，深深震撼于北京的一切:文明、人情、风土，在北京，他看到一种“对人的尊重”，甚至后悔没有将母亲带到中国来度过晚年。整张唱片就像在缅怀他感受到的北京，封面是北京一条普通胡同的小超市，俗气中透出浓浓的人情味。音乐上也悠扬悦耳，多首作品用上中乐，甚至在多年的ambient纯音乐之路后，他重拾演唱，剔透晶莹，温暖柔和的感觉，让人深深感动。他爱不爱中国我不清楚，但他一定很爱北京。如果只有一句评语，我想问:在唱片里面，你们听到北京没有？
Il Divo
《Il Divo》
精致的西服、拍黑白硬照、主打帅气绅士形象，演唱高雅的歌剧，无疑，他们满足了女士们对现代缺少的贵族绅士型男士的向往；同时，他们还是一支boysgroup形式的偶像乐队。帅哥们都在专业的音乐院校学习、毕业，接受过正规的声乐训练，他们用华丽的歌剧式风格来演绎流行经典，称之为“Popera”(流行歌剧)，选择曲目也是翻唱为主，打响头炮的是Toni Braxton的R&B经典情歌Unbreak my heart，改为意大利语歌词四人联袂出击，更加情深款款，一推出旋即大卖。
50 Cent
《TheMassacre》
去年的美国最流行的R&B奇迹是Usher，2005年就是痞子阿姆一手扶植的50Cent；虽说中国人对美国式的Hip Hop/Rap不太能理解或投入，但如果作为入门听，就听最流行的好了。他由Eminem带入行，当然沿袭Em的骂人作风，更上演侮骂RobbieWilliams又握手言和的闹剧，如愿以偿，成为所有流行榜的冠军，横扫一切颁奖礼。此外请来新科奥斯卡影帝JamieFoxx联袂出演《BuildYouUp》也有不错成绩。“大屠杀”作为2005年最受期待的美国唱片，前期频频造势，发行后气势日虹，首周销量排史上第二，只有师傅Eminem胜过他。
MariahCarey
《TheEmancipationOfMimi》
在年底的各种总结中，玛利亚姐姐无疑是大出风头的一个，12月颁布的Billboard年度奖项，50 Cent成为男子组大赢家，女子组代表是MariahCarey，也获得多个奖项。自从年初回归后一洗颓风，唱片热卖，至今仍然保持在十大单曲、专辑榜的位置，终于突破多年的霉运闷局，得以吐气扬眉。唱片名字中的Mimi是她的小名，她称这样会显得更亲切，可是整张唱片听下来，会让人更怀念当年的《Hero》、《VisionofLove》等动人好歌。只能够说，这是一张流行的唱片，但没有那种打动人、常青的味道。
Madonna
《ConfessionsOnADanceFloor》
“娜姐一出，谁与争锋？”芳龄47岁的娜姐的第十张专辑《ConfessionsOnADanceFloor》，开宗明义重返舞池，歌曲的Non－Stop编制，令整张专辑犹如一张完整的DJ混音专集，把我们带回八十年代disco狂潮中的闪耀大舞厅狂欢一宿。制作人StuartPrice来自英国，在乐界很有名气，他也成为和娜姐合作的第三代电音男优。他赋予了唱片糅合八十年代并跨越未来的舞乐灵魂。音乐虽没有太多新意，但越来越“英国”、越来越低调的她在举手投足间显得越来越高贵，这些都为她带来了迷人的光环，偶尔现身便如女皇降临。
Moby
《Hotel》
魔笔先生继续大放光彩，双碟齐出，动静皆宜，才气未减半分；唱片共有两张，一动一静，犹如日与夜。“Hotel”是主打舞池的摇滚/funk式样的techno/house舞曲，流行之余不失水准；“Hotel ambient”是Hotel的纯音乐版本，以由键琴作主线、悲怆深邃的trance和ambient氛围乐为主。忧伤唯美的作品如Blue paper等处处可见，随时重击灵魂深处，但对于普罗乐迷来说，多少有点艰深难懂。一张给舞池和电台，一张给自己一个人在睡房里听，同时走独立＋主流的路线进行探险，Moby充满勇气与诚意。
Oasis
《Don'tBelieveTheTruth》
老朋友见面，你希望他变还是不变？转眼间出道11年，也许我们关心的是，他们的“火”熄灭了没有？2002年的《HeavenChemistry》之后的回归唱片《Don't BelieveTheTruth》，无疑成为答案之一。绿洲依然有火气十足的迷幻式英伦摇滚，比如类似于“地下丝绒”乐队的Mucky figers、还有再次向披头士致敬的第一首单曲《Lyla》，请来披头士鼓手Ringo Starr的儿子Zak助阵，都是迷幻摇滚的野心之作，当其他英国乐队放弃传统的时候，只有Oasis在坚持从披头士开始的摇滚风。他们的火焰从未停止燃烧，无畏、粗鲁、率直。
Gorillaz
《DemonDays》
9月在北京记者会上见到他们，脚上一双在凤凰游玩时买的军绿色解放鞋，很酷；这支由Blur的DamonAlban负责音乐、另类漫画《坦克女郎》主笔Jamie负责虚拟形象的“梦之队”在记者会上显得年轻。Gorillaz虽然是Damon的乐队，他们所要涉及的东西反而不是英式吉他摇摆那么简单，而更多地像是一支美国流行乐队，嬉笑怒骂的嘻哈电子舞曲，加上大堆头客席乐手。首张单曲Feel good Inc请来Delasoul客串，加多一点趣味，成为电台热播之选，红遍全球，并入选I－pod内置曲目中，连昔日死敌绿洲乐队的Noel也赞好。
FranzFerdinand
《YouCouldHaveItSoMuchBetter》
这支以“专业艺术院校生组成的新摇滚乐队”不断成熟和进步，在2005年给我们带来了“还可以更好”的唱片，喜欢英伦摇滚的朋友依然可以在他们身上得到足够的乐趣。
