前一阵柯以敏宣传自己学校的时候，接受了不少媒体的采访，其间也提到过几次超女，不过这时的她已经不再是用“Very very very good”来表示对她们的赞赏有佳，而是用“前途渺茫”之类的词进行挖苦，其理由就是这帮孩子翻唱别人作品的时候都特别成功，因为有一个叫做原唱的标准摆在那儿当尺子，无论歌曲的原唱走的是什么路线，唱的是什么风格，这些女孩儿都能用这把尺子为自己做出衡量。然而一旦唱自己的歌，就失去了这个衡量的标准，那时候的她们可能就不知道该怎么唱歌了。
但如今的事实并没有验证她老人家当初的预言，林爽在《寻情记》和《你的电话》这两首单曲中，不仅表现出了本身具有的良好唱功，而且在情感的传达方面，也有可圈可点之处。
正在打榜的《寻情记》虽然从歌名上看，是一首诗情画意的钢琴民谣流行曲，但事实上这却是一首动感十足的快歌。如果仅从感觉的程度上去体会，恐怕你只能发现这首歌和张韶含《欧若拉》有几分相似，但若仔细聆听当中的编曲，会发现它没有像《欧若拉》那样用大量吉他音色制造出传统的流畅旋律，而是更多的运用了合成器的编程，让许多非常规的音色点缀于歌曲之中。虽然这种方式无法让你明显的听出和弦走向，但却符合着当今国际上的驰放（Chill－Out）风尚，给人传达出了悠闲自得的放松心境。另外，其背后的鼓点也值得一提，无论是音色上的运用，还是节拍上的变化，都显现出了抽象主义Hip－Hop的端倪。
相比之下，另外一首正在以试听身份出现的《你的电话》则更加趋于平稳，以原声吉他（Acoustic Guitar）为主的编曲很有袁惟仁的作风，但在歌曲的演唱部分，则没有过于繁密分解和弦演奏，而是巧妙的将吉他作为贝斯，只在节奏的重拍之上弹奏一些根音，弥补了同类民谣歌曲在节奏上不够稳定的缺点。
此外，两首歌都有一个共同特点，在于旋律部分的创作均是由乐队的乐手来完成。这与那些只徘徊于流行音乐领域的创作者相比，有一个很大的优势，就是写出来的歌不失旋律上的优美，而且往往还能脱离俗套，在不经意的地方给予一些节奏上的动感。前者的曲作者是“周先生”乐队的吉他手薛峰，这支乐队本身就十分注重旋律，在加上他们对于音色的重视，所以能让《寻情记》充满时尚色彩也不足为奇。《你的电话》则是由“正午阳光”乐队的主唱王宝创作，虽然很多人对他的了解更多局限于雪村翻唱的那首《我开始摇滚了》，但你若是听过这支乐队其他作品，会发现他们身上还是存在着许多温情的东西。
一首是注重节奏和动感的快歌，一首是偏向韵味和情感的慢歌，如今唱片公司将这两首作品作为第一批推荐曲目，想必是为了突显林爽对于不同风格的把握，用实实在在的音乐来排除人们以往对于超女的偏见。
文/王硕
