书艺珍品赏析第十辑 赵之谦
分類: 图书,艺术,书法 篆刻,理论,
作者: 洪文庆 主编
出 版 社: 湖南美术出版社
出版时间: 2009-3-1字数:版次: 1页数: 32印刷时间:开本: 大16开印次:纸张:I S B N : 9787535630940包装: 平装编辑推荐
中国美术的核心在书法:
中国美术的核心在“书法”,“书法”不仅是写字的方法,更是绘画的基本功。中国的建筑、舞台艺术,也多与“书法”息息相关。中国美学必须从“书法”入门,中国美学到了最高意境——生命情境的领悟也体现在“书法”中。这套书收录50位书法大家的生平及作品,上起王羲之,下讫台静农,是了解中国书法美学完整的史料。上下一千五百余年,墨痕斑斑,凭案赏玩,历史沧桑,尽在眼前。
联合文学杂志社社长:蒋勋
书法,让我们徜徉于无限宽广的时空中:
上天对中国人是如此垂爱,给了我们多彩多姿的文字和毛笔。靠着它,多少先哲排遣了心中的孤独和抑郁,抒发了个人的情思与壮怀。书法深厚的内涵和特质,可以言志,可以载道,又可以自娱娱人、修身养性。想要写书法,只需一张桌子。一套文房用具、几本字帖,就能徜徉于无限宽广的时空中。基于这样的特质,书法拥有广阔的民间性格与民族特色。作为一种创作的媒材,书法更蕴藏着无限的艺术性与可能性,是我们中国人无比珍贵的大宝库。拜读这套《书艺珍品赏析》,知道它是一套体系清晰、深入浅出且图版印刷极为精美、内容涵盖极广的丛书,正是我理想中的书法艺术敲门砖,因此我乐于将它推荐给喜欢书法的社会人士。
何创时书法艺术基金会董事长:何国庆
书法是训练耐性的最佳捷径:
将书写作为一种艺术,这是中国文化特有的。我从小勤习书法,临帖写字,把字写得跟前人一模一样,这是一种心性、耐性以及眼力的训练,等同于西方艺术里的素描训练,训练了我准确把握比例、造型的能力。可惜具有优良传统的书写艺术,在电脑化的时代里逐渐衰落。不过,可喜的是,这套《书艺珍品赏析》丛书,挑选了从古至今50位书法家及10个与书法相关的主题,通过介绍和比较,让人轻松地了解书写艺术的演变及其要义。这在今天难得书写的社会里,尤其值得推荐。
著名画家、建筑师:陈其宽
内容简介
赵之谦对书法艺术的贡献,不仅在于将金石上的魏书落实成为纸笔上的魏书,还在于他的结字和章法的创意,熔书、画、印于一炉,使之产生书中有画、画中有书,书中有印、印中有书,乃至印中有画、画中有印之丰富多变的美感。
目录
赵之谦(1829~1884)
《节录史游急就篇》
《语摘》
《张衡灵宪四屏》
《抱朴子内篇佚文》
《花延年室收藏校订印》
《节潜夫论劝将篇》
《八言联》
《诗稿》
《论学丛札》
《尺牍》
《花卉图》
《牡丹图》
《水经河水注》
碑学乡愿——赵之谦书法略论
赵之谦和他的时代
书摘插图
《节录史游急就篇》
赵之谦于书法,篆、隶、楷、行四体兼工。这件《节录史游急就篇》是他的篆书代表作,字体为小篆体。我们知道小篆书的书写,从秦的李斯到唐的李阳冰,再到清中期的钱坫、孙星衍等,都是匀整的结体(最多于秦篆的圆转之外稍参汉篆的方折),匀整的笔法,匀整的章法,简直就像美术字、印刷体一样。特别是它的笔法,自始至终,一样的力度,一样的速度,使所写出来的线条就像铁线、玉箸一样。为了达到这样的效果,钱坫等甚至还创造了裹锋截毫的办法,即把毛笔的笔腰裹起来,不使笔头散开来,以保证线条的粗细一致。或把毛笔的尖锋剪掉,庶使写出的线条不露锋芒。
而自邓石如始,则用像平常的毛笔来进行书写,并在结体、章法尤其是笔法上加以改革,以轻重快慢、藏锋出锋的变化,使所写出来的篆书不再是呆板的样子,而是翩翩生动,简直像舞蹈一样。世称“以隶作篆”,也即用隶书有波磔的笔法来作篆书。
赵之谦的篆书既受邓的影响,又与徐三庚等学邓者不同。他通过自己最为擅长的北魏书的笔意来作篆书,形成了区别于邓的个人面貌。从此件作品来看,其点画的起笔处,横画往往顺势直下入纸,竖画又向左侧取斜势,而不强调逆笔、藏锋运行,所以显得畅达明快而生动活泼。其折角,有时用篆法圆转,有时用隶法方折,有时又用北魏书法外方内圆转折。其整体章法,字距、行距皆紧,但通过“公”、“士”以及“前”、“常”、“列”、“封”等字的结体,或疏简,或斜侧,或上重下轻,或左重右轻的处理,在紧密的章法中透出“活眼”。其笔法婀娜,长袖善舞,如吴带当风,是对邓石如的进一步发展,更是赵氏书法妩媚的本色。收笔处往往形成即将“垂露”的态势,在凝而不发的一刹那,又轻轻地带出出锋的态势,使“垂露”终于未能形成,而更加强了笔画的姿致。
……