2007爱乐合集:古典音乐欣赏入门(1-6)
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品牌: 爱乐编辑部
基本信息·出版社：生活·读书·新知三联书店
·页码：1440 页
·出版日期：2007年
·ISBN：1006976307
·条形码：9771006376071
·包装版本：1版
·装帧：精装
·开本：16
·正文语种：中文
·套装数量：6
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内容简介《2007古典音乐欣赏入门》(1-6)：《爱乐》杂志是中国大陆首屈一指的古典音乐刊物，创刊于1995年，汇集世界各大唱片公司最新唱片信息，提供权威的新唱片品评推荐，以最完备的资讯与最通俗易懂的解读，帮你寻求古典音乐入门捷径。改刊后，《爱乐》将强调古典音乐欣赏入门及提高。每期还介绍一件乐器、连载歌剧发展史，强调实用性与连续可收藏性，希望通过一本本累计，集成一部丰富的古典音乐百科全书。
编辑推荐《奥塞罗》首演 珊珊 编译
名贯中西的《奥塞罗》，是意大利最伟大的歌剧之一，甚至可以说是全世界歌剧中的佼佼者，但谁又知道它漫长的酝酿过程真可谓是一波三折呢！威尔第和他周围的人曾经对是否创作这部歌剧犹豫再三；更有甚者，有人曾经威胁恫吓这部以黑人为主角的歌剧诞生于世。无论经历了多少坎坎坷坷，最终它的公演得到了大众的极为热烈的响应。在今天这个时代，人们很难想象一部新的歌剧以及它的作曲者会如此不同寻常的吸引大众的眼球，以致于它占据了报纸艺术版中的一或两个专栏。但是在那时威尔第就是一个民族英雄，在1887年2月5日，《奥塞罗》的首演成为了全意大利瞩目的大事件。
《奥塞罗》的缘起还要从1879年春天说起，威尔第和夫人在家宴请了出版商朱利奥•里卡尔蒂（Giulio Ricordi）和指挥、作曲家弗兰科•法乔（Franco Faccio）。他们在饭桌上谈论了与罗西尼合作的剧本作家正在写一个拙略的剧本《奥塞罗》，既无诗意又无戏剧性。“这也许是个机会”有着敏锐商业嗅觉的精明商人里卡尔蒂事后回忆到“饭桌上我一直谈论着莎士比亚和博伊托（意大利诗人、作家），当大家提到《奥塞罗》时威尔第看了我一眼，流露出狐疑和一丝兴趣。”作曲家机敏的感到：里卡尔蒂、法乔和博伊托合伙算计着诱惑他根据莎士比亚的《奥塞罗》写一部歌剧。第二天法乔带着博伊托来拜见了威尔第，三天之后博伊托给作曲家带来了一个剧本大纲。威尔第对这个大纲印象颇佳，但还是不太情愿接受委约。他对博伊托说“等你写成剧本再说吧，”并提醒他“这个策划对你和其他人有利而不是我”。威尔第的异常谨慎是有原因的，撇开这件事的意图和目地不说，这时的威尔第已经处于退休状态，距离他前一部歌剧《阿依达》的首演已经有十年时间了。在威尔第搁笔的这些年月中在意大利只有1874年演出了一部曼佐尼的《安魂曲》。而他的“竞争对手”瓦格纳的歌剧风靡了整个欧洲，获得了巨大的影响和普遍的认可。这时的威尔第已经66岁了，而《阿依达》已经是他辉煌的作曲生涯中的巅峰之作，为什么还要冒险再写歌剧，引来晚节不保那才得不偿失呢。
在位于帕尔马附近的圣阿戈塔庄园，威尔第整日沉迷于陶艺制作的乐趣中，他还要为自己拥有的巨大地产忙个不停，有不少农民和承租人都居住在威尔第颇有规模的土地上，仅仅在圣阿戈塔，即便到了冬天威尔第也需要雇用18个工人为他管理庄园。而威尔第的慷慨大方是出了名的，日常的运转开销需要财政支援，申请和处理这些事务花费了他的大量时间和精力。虽然这些都是威尔第不愿再涉入音乐界的理由，但他真正的心结是剧本作者博伊托。1862年20岁的诗人博伊托在巴黎求学时期，曾经拜见过威尔第两次。在伦敦的世界博览会上演的威尔第创作的《民族颂歌》（inno delle nazioni）就是由博伊托撰写的脚本。博伊托毕业时威尔第为了表达感谢之意，送了年轻的合作者一块金表。但此后不知何故二人的关系淡了下来。1863年法乔的歌剧《弗来芒的逃亡者》首演前期，大张旗鼓的宣传中，博伊托为好友写了一篇礼赋，其中一句“就好比出污泥而不染，这部歌剧的诞生，使得真正的纯粹的艺术复苏了，神圣的艺术曾经淹没在污泥浊水之中”。其实这只是一篇鼓励法乔的文章，但威尔第不这么认为，他怀疑这些观点指向了他和他所创作的24部歌剧，心中不免耿耿于怀。
目录
纪念册
5《奥塞罗》首演逝者
9阿道夫·布施埃里希·克莱伯动态
19伦敦交响乐团再次来京
古典音乐欣赏入门1·肖邦
22春宵肖邦值千斤
27唯一的钢琴诗人
31肖邦的迷幻花园
40穿裤子的云
44大师们的肖邦录音
46肖邦作品的背景
52夜色中徘徊的幽灵
55肖邦生命中的重要人物
60一切因为傅聪的弹奏
64大师们的肖邦录音
66我如何认识肖邦
74孤独、夜与雨
78肖邦《夜曲》的版本
84喝一次肖邦酒
88《24首前奏曲》的版本
94妩媚、高贵与华丽
98肖邦的罗曼史
102枯萎的花朵，惊人的美丽
105肖邦的波兰
111肖邦的巴黎
118苍白的燃烧
122诺昂的七个夏天
126多听，就是升级
130三个德国人的肖邦
134沙龙与肖邦音乐
136巴赫与意大利歌剧对肖邦的影响
140肖邦关键词
166他创造了钢琴家眼中的新世界专访
168罗斯特洛波维奇谈肖斯塔科维奇
172切利比达奇之子塞尔日访谈乐器词典
174木管（上）话题
186重识萨列里
189巴托莉访谈唱片说明书
192蒙特威尔第：《阿里阿德涅悲歌》
196吕利：《阿尔米德》剧情早期音乐笔记
200格鲁克的节日剧《无罪的证明》爱乐笔记
206富尔曼在美国录制的室内乐唱片歌剧简史连载（一）
214什么是歌剧资料库
220Hyperion舒伯特艺术歌曲全集第十二辑（六）购片、听片与收藏
227哈根四重奏组--古典与浪漫的世界
235“落泪之日”的永恒安魂（下）
……[看更多目录]
文摘封面插图：
四、前奏曲
在马略卡岛肖邦完成了他最负盛名的《24首前奏曲》。和巴赫的Ⅸ平均律钢琴曲集》一样24个调，肖邦将《平均律钢琴曲》倒背如流，常常一个人静静的弹奏，这个习惯保持终生。但是肖邦确实在马略卡岛写就的《24首前奏曲》吗？事实上与流传甚广的说法相反，他在去马略卡岛之前就已经完成了大部分前奏曲；而人们称作为《雨滴前奏曲》的降D大调前奏曲也不是传说的那样是见到马略卡岛上僧院屋檐滴水而得到的灵感；在浪漫派音乐家们身上常常流传着这些不靠谱的猜想，大概也是大家浪漫的想象吧。其实肖邦是最反对将音乐标题公式化解释的了，他的音乐作品标题几乎没有煽情的明确表示的主题，标以夜曲、练习曲、波罗乃兹、圆舞曲、玛祖卡和谐谑曲的作品，除了作品形式外没有更多的明确指向了：夜曲基本是抒情性的；练习曲是特殊风格的钢琴技术的挑战；圆舞曲3／4拍子的歌唱性的舞曲；玛祖卡则是“心灵之舞”。而恰恰这些在19世纪浪漫派音乐作品中少有的没有明确标题的音乐被人们视为最浪漫的音乐。它没有沉长浮夸的大段描写，也没有歌剧式的大段台词煽情，更没有交响化的浪漫派音乐形式；在肖邦的音乐中没有柏辽兹、李斯特和施特劳斯那种敏感的自我主义，更多表现的是内心自我的审视。前奏曲大部份都没有超过一分钟，C小调前奏曲全篇只有13小节。简练而又深刻的特性让它成为浪漫主义音乐的萦萦生辉的珍宝。
从表面字义理解，前奏曲的含义是在它之后还有音乐跟随。在肖邦生活的年代人们不禁疑问“这是什么的前奏？”那时有些作曲家在“前奏曲”这种形式的作品中没有确定的结尾，有待考虑音乐继续的可能性。肖邦与众不同的在于他的前奏曲并不是某些作品的“前奏”，而是独立的音乐篇章。其中乐曲之间是有关联的，所以钢琴家们常常整套的演奏《24首前奏曲》，也不会改动肖邦编排的乐曲顺序。当然有些钢琴家取其中某些乐曲单独演奏也是有的，因为它不是套曲。肖邦自己就经常反复弹奏其中某些篇章，并将夜曲、练习曲或者圆舞曲掺杂一起。前奏曲与练习曲相似到有些难以分辨，和练习曲相同，肖邦在一首前奏曲中只有一个。
