每天改改改，灵感从何来?今天分享一招不传之秘，只要做出了第一稿，之后的每个稿子都不用靠灵感了，可以通过一个早已规范好的流程设计出2、3稿，不是瞎掰，都是书上+实战的经验呢 >>>
梁木东：从我熟悉的平面设计说起吧。
不依赖灵感的设计，我觉得应该是真正意义上的设计。灵感和设计本质上，不是鱼和熊掌不可兼得的关系，相反，它们是互补的。举个栗子，当一位雇主把设计任务交给我后，我大概会做两到三个方案，第一个方案我一定是很认真做的，换句话说，第一个方案是有灵感的。但到第二、三个方案，它们大多是通过一个早已规范好的流程设计出来，并不依赖什么灵感。而这个流程是什么?我暂时留在后面讲。
好吧，假设你不这么做。你有一个很好的灵感，而且很用心地做了一个方案出来。结果你交上去后，80%左右(我所遇到)的雇主会觉得你应该能做的更好，因此会要求你再做一个方案出来。你已经很用心地做一个这么好的方案出来了，还要做一个更好的方案出来，可能吗?我不知道，看情(报)况(酬)。我觉得是几乎不可能的，下一个方案没做好，雇主又会求再做一个方案，结果到头来还是用回了第一个方案。
所以说一次性做好N个方案交上去，起码有三个好处：
1. 第一个用心做的方案往往会被后面做的方案衬托着，提高被雇主采用的可能性。
(也有采用后面的方案，这很正常…)
2. 雇主被感动，大部分不会再要求继续做方案。
3. 节省时间。
在这里我要引用一本书《设计师的自我修养》 作者：左佐(中国) 电子工业出版社。
(只是引用，不作推荐)
如果你看过这本书，你就知道他每次做设计会提出至少两个方案。就书的以第一节《百年映象》为例
第一个方案简直让我印象深刻，这就是灵感啊!大有“原来字体设计还可以这么做”的感叹。
但是最后采用的是这个方案，左佐总共做了三个方案：一个临古、一个用古，还有一个破古，这一个是破古。中间的设计过程不提，有兴趣自己去看书。
设计的过程不是完全依赖灵感的，设计更多是用某种方法，抓住某一点，某个关键词，让这个设计跟贴合雇主的需要。相反灵感的加入有时会导致这个设计过于个人化，不符合雇主的要求，导致被淘汰。这与品位无关。
