云南民族美术学
点此进入淘宝搜索页搜索分類: 图书,艺术,绘画,绘画理论,
作者： 汤海涛著
出 版 社： 云南大学出版社
出版时间： 2004-12-1字数： 167000版次： 1页数： 182印刷时间： 2004/12/01开本： 16开印次： 1纸张： 胶版纸I S B N ： 9787810688741包装： 平装内容简介
从文化发展的角度来看，云南民族艺术在一个相当长的时期里，一直游离于主流文化之外。这里的主流文化，是指人们通常认为的中原文化。
中原文化作为强势文化，有着明显区别于周边少数民族文化的特征。作为中国文化的集大成者，中原文化作为世界文明的发源之一，绵延数千年，无论是文化的结构，还是文化的传统，有着极为坚实的体系，在业已形成的世界文化格局中，中原文化具有深远的影响。而少数民族文化，尤其是云南少数民族文化，基本都在中原文化的直接或间接的影响下发展。当然，中原文化在上述的文化背景下，对于少数民族文化的影响，在进入的初始阶段并不强大。相对根深蒂固的少数民族文化而言，其定位也是非主流文化。也就是说，当先进文化进入非主流文化体系中的时候，如果自身影响力不够强大的话，相对这些文化而言，它也是一个弱势文化。当然，云南民族文化作为世界文化的一个组成部分，丰富着宏观文化体系的结构和内容。但它不可能成为世界文化的主干。所以，也不可能成为广义文化中的主流文化。可以这样说，云南少数民族文化在历史上没有对中原文化产生过太大的影响。
从春秋战国时期开始，贯穿整个封建时期，中原文化与云南民族文化之间，有着缓慢、时断时续的联系。当我们审视文化源流的时候，就会发现两者之间的文化根基并不相同。战国时期百家争鸣、诸子勃兴，这个时期的学术成果支撑起中原文化的大厦。随着中央
目录
导言
第一章云南少数民族绘画的形态和特征
第一节崖(岩)画
第二节壁画
第三节卷轴画
第四节其他绘画形式
第二章云南少数民族雕塑的形态和特征
第一节原始雕塑
第二节奴隶制时期雕塑
第三节封建时期的雕塑艺术
第三章 云南少数民族工艺美术的形态和特征
第一节青铜器
第二节织锦、竹篾制品、剪纸和首饰
第三节服饰
第四章云南少数民族建筑的形态与特征
第一节宗教建筑
第二节民居建筑
第五章少数民族美术发展中的断代问题
第一节 断代的视角——兼谈传统断代方法的尺短
第二节断代的思路与实践
第六章云南少数民族美术的实用功能
第一节宗教用意
第二节政治协助功能
第三节教育功能
第七章对云南少数民族美术遗存的再认识
第一节美术中的随意性与程式化
第二节主题意象与造型
书摘插图
第一章 云南少数民族绘画的
形态和特征
绘画，是通过一定的物质材料，运用相应的技法和造型手段，在平面之上表现对象。同时传递作者特定的主观意识和审美理念的造型艺术。
绘画作为美术的一个重要组成部分，几乎经历了人类发展的整个历史阶段。美术是否伴随着人类的产生而同时出现，至今还停留在理论层面进行争论。但是，有一点是可以肯定的，包括绘画在内的各种美术形式，在人类具备了认识自然、改造自然能力的同时，就处于一个萌芽阶段。甚至有专家认为，在原始工具出现的同时，相对于当时那个阶段的造型艺术就出现了①。当然，距今数万年前的冰河时期，考古发现了许多精美的美术作品。它们精美的程度超过许多人的想像：有洞穴壁画、岩画以及刻画在动物骨骼上的图像。
今天我们对绘画门类的划分，有以下几种方式②：
从用的材料和表现技法来划分，绘画大致分为：中国画、油画、水彩画、水粉画、版画、素描等等。其中，版画可以分为：木刻、铜版画、石版画、丝漏版画等。
从表现的对象（即绘画的题材）来分，绘画可以分为：人物画、风景画、静物画、动物画等等。其中，人物画又可以分成：肖像画、风俗画、历史画、宗教画、战争画、仕女画等。
……
