艺术的背后:王尔德论艺术
分類: 图书,艺术,艺术理论,
作者: 邹操总主编
出 版 社: 吉林美术出版社
出版时间: 2007-12-1字数:版次: 1页数: 117印刷时间: 2007/12/01开本: 32开印次: 1纸张: 胶版纸I S B N : 9787538625110包装: 平装编辑推荐
以往的艺术教育大多以一种艺术的方式去理解文化,而问题在于我们是否能以一种文化史的方式去理解艺术,即我们应该打开或重建艺术背后的那部尘封已久的历史。
内容简介
亚里士多德说:“艺术是模仿”。科林伍德说:“艺术是表现”。托尔斯泰说:“艺术是情感交流”。我们面临的是一个艺术的释义不断被刷新甚至被颠覆的世纪。在今天,关于艺术释义的追问必须以我们所处的时代为参照与谱系。
纵览艺术史的发展历程和存在状态.由于不同的民族历史传统和相异的社会文化因素的影响.使其呈现出丰富多彩而又相对复杂的艺术景观。然而传统《艺术史》的书写却总是以关注艺术的自身发展为脉络和线索。换言之,面对纷繁复杂的艺术史现象.艺术史的书写更多的是以艺术史自身的内在结构关系为统摄来缕析出其中相应的主体轮廓和基本脉络。
《艺术的背后文学卷》选取了王尔德、里尔克、布勒东和桑塔格四位文学家,以其作为“读者”、作为“观赏者”作为“批评者”的经验,看他们是如何界定“艺术”、如何阐释”艺术”、如何“消费”艺术的。阅读文学家艺术批评文本,我们能够感受到,在小说、诗歌、绘画、电影以及文学与艺术批评之间并没有绝对的界限。本书主要介绍了王尔德的生平及艺术观。
目录
王尔德
生平介绍
学术思想概述
唯美主义的使者
理趣与悖论
现代艺术的传道士
王尔德论艺术
生活模仿艺术远甚于艺术模仿生活
所有的艺术都是不道德的(内在美德不是艺术的真正基础)
作为艺术家的批评家
面具的真理
“坎普”艺术
王尔德与英国唯美主义画派
——拉斐尔前派、象征主义、惠斯勒、印象主义和比亚兹莱
拉菲尔前派
罗塞蒂和伯恩琼斯的象征主义
惠斯勒与唯美绘画
世纪末的黑白线条大师——比亚兹莱
结语
附录:王尔德生平传略
书摘插图
王尔德
平生介绍
奥斯卡.王尔德是英国19世纪末的唯美主义文学的代表作家。在他短暂生命的46个春秋里,他的写作涉及诗歌、童话、长篇和短篇小说、散文、论文、杂文和戏剧,而且每一种体裁的作品都给世人留下了珠玑之作。他拥有超人的才华,地走向悲剧的命运。“他的一生有过因杰出的才华而众星捧月般的荣耀,也有过因放浪不羁、声名狼藉而坠入万劫不复的精神地狱的悲惨。”这个富于争议的著名人物现在已经成为一种风格的象征。对于文艺批评家来说,他象征着19世纪的早期美学思想,对于自由主义者来说,他象征着维多利亚时代遭受迫害的同性恋人士,而在普通大众看来,他象征的可能只是一个百无禁忌的花花公子。在1995年王尔德被捕入狱的100周年纪念活动中,英国的报刊杂志以及广播、电视对于王尔德的生平、创作都作了大量的介绍。在文学研究者的圈子之外,大众传媒对一名作家进行这样广泛地报道并不是很常见的。这不仅仅因为同情:一个如此优秀的剧作家、小说家、批评家、诗人在创作的盛年跌入深谷,从此一蹶不振,成为维多利亚时代道德思想体系的牺牲品,而他周围的一些庸才,比如他的男友阿尔弗雷德.道格拉斯却可以逍遥法外。更重要的是,近年来人们发现这个生活在19世纪末的作家,其惊世骇俗的思想和聪明睿智的言辞与所谓结构主义、后现代主义的许多观点竟然有许多相通处。……