音乐美学基础理论问题研究
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分類: 图书,艺术,音乐,音乐理论与研究,
品牌: 韩锺恩
基本信息·出版社:上海音乐学院出版社
·页码:445 页
·出版日期:2008年
·ISBN:9787806923740
·条形码:9787806923740
·包装版本:1版
·装帧:平装
·开本:32
·正文语种:中文
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内容简介瞻前顾后,在我们进入21世纪并面对新的学科问题的时候,似乎更有必要对以往的历史踪迹进行一次追踪寻源,其目的,当然是为了不在日后的学术行程中迷途失踪。
为此,特编纂此文集,并冠名《音乐美学基础理论问题研究》。
文集收编1981年至今的相关学术论文36篇,其类别包括以下四种:
I.音乐美学哲学基础,20篇,
Ⅱ.音乐美学对象与学科性质,7篇,
Ⅲ.音乐形式与内容关系争鸣,7篇,
Ⅳ.相关专题,2篇。
目录
韩锤恩:前言
I.音乐美学哲学基础
王宁一:为什么要研究音乐美学的哲学基础?
蓝帆:对象与基础
茅原:音乐美学哲学基础的自我反思
高为杰:音乐美学的多元化
修海林:“反映论”与“主体论”——对美学哲学基础的思考
罗小平:杂谈音乐美学的哲学基础
居其宏:音乐美学哲学基础之我见
魏廷格:音乐美学随想
王安国:“新潮”作品研究与音乐美学
乔伦:音乐审美主体能动的丰富性
韩锺恩:[说谎者]复活了与我们面临的抉择
费邓洪:值得注意的简单化倾向
金兆钧:开放·实证·支点
曹利群:音乐的运动形式与人类的情感体验
谢嘉幸:听觉美感心理——音乐美学的“黑箱”
赵复泉:美学理论需要学术民主
韩锺恩:对音乐二重性的思考——人的物化与物的人化
萧梅:音乐本体观论析
赵宋光:关于音乐美学的基础、对象、方法的几点思考
韩锺恩:人与人相关——关于音乐美学哲学基础及其他的读解
Ⅱ.音乐美学对象与学科性质
何乾三:什么是音乐美学——音乐美学的对象问题初探
黄荟:音乐·音乐学·音乐美学
赵健伟:音乐美学·音乐学·音乐——与黄荟先生对话
韩锺恩:释[Aesthetics]并及音乐美学“论域”建构
韩锺恩:词与义——关于[现在音乐美学论域]及其[人与人相关]命题之[术语/概念体系]的读解与批判
杨赛:音乐美学的学科归属问题
崔莹:从对学科制度批判看音乐美学学科归属问题
Ⅲ.音乐形式与内容关系争鸣
王宁一:简论音乐的内容与形式的相互关系——兼对某些成说的质疑
费邓洪:关于音乐的内容和形式是一个东西的质疑——与王宁一同志商榷
王宁一:就音乐的内容与形式的相互关系问题答费邓洪同志
茅原:音乐的内容与形式的关系
孙川:就《简论音乐的内容与形式的相互关系》一文向王宁一同志请教
王宁一:一个论题中的辩证法问题——答茅原同志
周海宏:“内容”与“形式”问题的梳理——兼再谈音乐美学研究中的方法论问题
Ⅳ.相关专题
陇菲(牛龙菲):音乐存在方式——同人之有关思路
武文华:音乐存在方式相关专著及论文索引(1985—2007)
韩锺恩:后记
……[看更多目录]
序言回想我在上海音乐学院音乐学系就读本科四年级那年,跟随我的主科老师叶纯之先生以及钱仁康、焦杰先生第一次参加全国性的学术会议(1985年12月在福建召开的第三届全国音乐美学会议),至今已经20余年。回望这20余年,不仅音乐美学学科,而且音乐美学学会,都有了长足的发展和进步,仅出版的专著就有数十部,在各类学刊上发表的文论更是不计其数,专业研究生逐年增加,不少人已经成为学科中坚与高端人才,在各自的岗位上发挥着极具影响力的积极作用。
瞻前顾后,在我们进入21世纪并面对新的学科问题的时候,似乎更有必要对以往的历史踪迹进行一次追踪寻源,其目的,当然是为了不在日后的学术行程中迷途失踪。
为此,特编纂此文集,并冠名《音乐美学基础理论问题研究》。
文集收编1981年至今的相关学术论文36篇,其类别包括以下四种:
I.音乐美学哲学基础,20篇,
Ⅱ.音乐美学对象与学科性质,7篇,
Ⅲ.音乐形式与内容关系争鸣,7篇,
Ⅳ.相关专题,2篇。
文摘比方无论在物理音响学上反映为“分立谱”的欧洲音乐“音”的概念或是反映为“连续谱”的中国民族音乐中的“音腔”,都是音高和节奏的不同变体。
在主体活动方式组构的音乐符号活动系统中,“音响”层面可视为系统中的“媒介”活动的关系抽象。它是属于“共性”的,是变化缓慢、恒定的。一句话,反映了系统中“媒介”活动的同一及其功能的同质性;而“非音响”层面则决定系统中“媒介”活动的关系具体化。它是个性的,它导致了符号活动现象的快速和多变。一句话,反映了音乐符号系统中“媒介”活动的多变及其功能的差异性。可见,“类”通过“亚类”体现了其广延性并反映了文化增殖的无限性,而非音响层面恰恰是制约其增殖的因素。
马克思在《1844年经济学哲学手稿》中指出:“对象如何对他来说成为他的对象,这取决于对象的性质以及与之相适应的本质力量的性质……从主体方面来看:只有音乐才能激起人的音乐感:对于没有音乐感的耳朵说来,最美的音乐也毫无意义,不是对象,因为我的对象只能是我的一种本质力量的确证。也就是说,它只能……作为一种主体能力……存在,因为任何一个对象对我的意义(它只是对那个与它相适应的感觉说来才有意义)都以我的感觉所及的程度为限”。马克思的这段话涉及了与音响标界相应的人的主体听觉。提出了主体间性问题(主体及主体之间的界限)。笔者认为对于音乐的耳朵来说,至少有三层含义:(1)生理听觉的健全;(2)文化听觉的辩证;(3)审美听觉的合目的性。因此,现实的音乐是具体的音乐--是文化、审美活动中的音乐--并非抽象的物理性音响组织。不同文化的人存在着不同的听觉方式,只有对这一文化有意义的音响才能“进入它的信道”获得认可。它是达到合目的性的审美听觉的必由之路。我们只有将具体的、现实的、社会的、劳动生产实践的人及其文化渗人音乐存在的研究。我们才可能解释“音响”层面的增殖及音乐的耳朵。
后记经过数月的精心策划与认真工作,在众人的通力协作下,总算完成了这本文集的编纂。
此刻,我最想表达的无疑是--道谢:
所有的作者,他们在各自文章中焕发的睿智与激情将长久激励后学,并成为可摹之本;
文集编辑与出版的学科依托:上海市第二期重点学科“音乐文化史特色学科,这是近年来无论对个人还是团队来说,都是一个十分得益的机制;
上海音乐学院出版社,自开办以来在出版学术作品上的良好声誉和积极贡献,有目共睹、有口皆碑,已经无须多说;
和我合作愉快的博士后研究员杨赛博士,以及不断给我教学与科研动力的博士研究生吴佳、徐昭宇、武文华、崔莹和硕士研究生于亮、孙月、李忠、周华生、李晓囡等等在编纂与校对方面付出的辛勤劳动,同样会在文集中留下不可忽略的光彩。
除此之外,还想说两点。